經(jīng)典故事繪畫(關于繪畫的小故事)
1.關于繪畫的小故事
1、齊白石小時候，家里很窮。他八歲就給人家放牛、砍柴。牛在吃草，他就用柴棍（gùn ）在地上畫畫。后來，他當了木匠，白天干活，晚上在昏暗的油燈下學畫。夏天蚊蟲叮咬，冬天兩腳凍得發(fā)麻，他都不在乎，一直畫到燈油燃盡為止。就這樣，他畫的畫越來越好了。
白石爺爺家里種著許多花草，招來許多小昆蟲，水缸里還養(yǎng)著魚和蝦，他每天仔細地觀察它們。他要畫蚱蜢，就跟在一只蚱蜢后面滿院子跑，一直到看清蚱蜢跳躍時雙腿的動作為止。別人勸他把蚱蜢拴住，他說拴上繩子蚱蜢不舒服，動作不自然，那就畫不準了。
2、徐悲鴻是一位舉世聞名的畫家。他為了畫好奔跑的馬，常常跟在馬車后面，仔細觀察馬跑動的樣子。有一次，他只顧觀察，沒有注意腳下的路，結(jié)果摔了一跤，滿身塵土，手、腳、臉都擦破了。他爬起來，又繼續(xù)追趕。
徐悲鴻畫馬入了迷，整天沉浸在馬的世界里。他幾乎每天都要畫馬，他小屋的墻上，貼滿了駿馬圖。
功到自然成，徐悲鴻終于獲得了成功。他畫的駿馬成了世界公認的藝術珍品。你看《奔馬圖》中，那氣勢雄壯、四蹄生風的駿馬，奔騰在一望無際的原野上，顯示出一股巨大的力量。那強勁的鐵蹄，仿佛發(fā)出“嗒嗒”的蹄聲，催人向上。
3、達·芬奇十四歲那年，到佛羅倫斯拜著名藝術家弗羅基俄為師。弗羅基俄是位很嚴格的老師，他給達.芬奇上的第一堂課就是畫雞蛋。開頭，達·芬奇畫得很有興致，可是以后第二課，第三課，老師還是讓他畫雞蛋，這使達·芬奇想不通了，小小的雞蛋，有什么好畫的。
有一次，達·芬奇問老師：“為甚么老是讓我畫雞蛋？”老師告訴他：“雞蛋，雖然普通，但天下沒有絕對一樣的，即使是同一個雞蛋，角度不同，投來的光線不同，畫出來也不一樣，因此，畫雞蛋是基本功?；竟σ毜疆嫻P能圓熟地聽從大腦的指揮，得心應手，才算功夫到家?！?/p>
達.芬奇聽了老師的話，很受啟發(fā)。他每天拿著雞蛋，一絲不茍地照著畫。一年，二年，三年……達·芬奇畫雞蛋用的草紙，已經(jīng)堆得很高了。他的藝術水平很快超過了老師，終于成為偉大的藝術家。
4、展子虔擅畫青綠山水，其作品中山石樹木雖然空勾無皴，然全以色渲染。山水以青綠設色為主，山頂以青綠敷之，山腳則用泥金；樹葉設色，或以色染，或以色填，或點以白粉桃紅，松樹不寫松針，直以深綠點之。
全圖在青綠設色的統(tǒng)一格調(diào)下，顯得瀲滟而生拙，豐富而單純，富麗而古艷，充分展示出我國早期山水設色那種“青綠重彩，工細巧整”的樣式，標志著山水畫的創(chuàng)作，已從原先設色古艷而富有裝飾意味的圖式，向較為完整的山水畫創(chuàng)作過渡，自此始開青綠山水之源。
5、吳道子去訪問某僧人，欲討杯茶喝，但此僧對他不太禮貌。他很氣憤，即請來筆硯，迅即在僧房墻壁上畫了一頭驢，然后離去。不料一天晚上，他畫的驢變成了真驢，惱怒異常，滿屋地尥蹶子，把僧房的家具等物都給踐踏得亂七八糟，十分狼藉。
這僧人知道是吳道子所畫的驢在作怪，只好去懇求他，請他把壁上畫涂抹掉。以后則相安無事了。畫上的驢變成了真的，固然是一種神奇的傳說，但卻反映了吳道子畫動物具有傳神之筆。
2.關于繪畫的小故事
1、有個女子去參觀馬蒂斯的畫室，仔細欣賞完他剛完成的一幅畫之后，對他說：“這個女人的手臂太長了”馬蒂斯立刻回答：“夫人，您弄錯了，這不是女人，這是一幅畫”我們當中有多少人和那名女子一樣心不在焉的運用規(guī)則，卻錯失眼前的杰作？不知道沒有規(guī)則其實更好。孩子畫畫沒有目的，他們憑性情，靠靈感，為 為宣泄為好玩為好奇而畫畫，所以孩子的畫才純真可愛，爛漫自然，以至于讓很多大師彎下腰來向孩子學習，蘇東坡感慨：“天真爛漫是吾師”，畢加索也說：“我一生都在向孩子那樣學習畫畫”。
馬蒂斯的啟示： 繪畫不需要規(guī)則
2、一只蜈蚣在廣場上跳舞，優(yōu)美的舞姿贏得了動物們的陣陣喝彩，非常嫉妒蜈蚣的敵人癩蛤蟆在一個角落里專心致志的看了蜈蚣的表演，當蜈蚣休息的時候，癩蛤蟆上前致意說自己的計算本領很高但有一點不明白“你怎么知道先動哪一條腿呢？哪一條腿是第2個第7個動作呢？你在動第6條腿的時候第48個腿又在干什么？是站著不動還是彎起來？”蜈蚣迷惑了一陣，然后驚恐的發(fā)現(xiàn)自己完全癱瘓了。這個寓言給與我們一個很好的啟示：藝術活動基本上是以一種靠直覺與本能的活動，理性往往是它的敵人。可惜我們經(jīng)常不小心就扮演了“癩蛤蟆”的角色。家長的要求老師的標準對孩子來說無疑是一場災難，技法擾亂了孩子依靠直覺進行繪畫的實踐，標準干擾了孩子繪畫創(chuàng)作的自由
癩蛤蟆的 啟示： 繪畫沒有標準
3、一堆沙子平淡無奇能夠讓孩子聚精會神玩上半天而不知疲倦，一塊泥巴毫不起眼卻讓孩子留戀往返。這是因為沙子和泥土看起來太簡單了，讓孩子的心情很放松，沙子和泥土太好玩了 ，讓孩子體驗到自由創(chuàng)造的極大 ：可以堆成山，堆成房子，堆成沙發(fā)…….捏成小人，捏成青蛙，捏成蝴蝶，捏成汽車…….捏成任意的形狀。沒有人去約束，去要求，去干擾，更沒有心理負擔，有的只是絕對放松的心情，在自然寬松的氛圍中，在完全輕松的狀態(tài)下興致所至的捏造千奇百怪的形狀，創(chuàng)造在孩子的手指間纏繞，靈感在 中自然綻放，時間在不知不覺中悄然溜走，孩子的生命充滿了歡樂。
沙子泥巴的啟示： 繪畫很簡單
4 、6歲的女兒參加學校的繪畫比賽，回家后撅著嘴不高興的說：“我再也不畫畫了” 我很納悶，孩子一向最喜歡畫畫的，就問孩子原因。孩子說“老師光改我的畫”“改的是什么？”“大象的鼻子，我畫的是直的，老師說大象的鼻子是彎的”“你為什么畫直的鼻子呢？”“因為大象在摘蘋果，蘋果太高了，大象夠不著，一使勁鼻子就伸直了。。。。。”
3.誰有美術小故事?越多越好.除了畫龍點睛
1、文藝復興三杰分別是達·芬奇、米開朗基羅、拉斐爾 2、達·芬奇：意大利文藝復興時期畫家，科學家。
生于佛羅倫薩郊區(qū)芬奇鎮(zhèn)，1519年5月2日卒于法國昂布瓦斯附近。達·芬奇15歲開始在畫家A.del韋羅基奧的作坊學藝。
1472年入畫家行會。15世紀70年代中期個人繪畫風格逐漸成熟。
1482~1499年居留法國，除為米蘭公爵服務外，還從事其他藝術和科學活動。這期間他的繪畫作品不多，但《巖間圣母》、《最后的晚餐》則是他的代表作。
1500年出游曼圖亞和威尼斯等地。1506年回到佛羅倫薩，創(chuàng)作《圣母子與圣安娜》和《蒙娜麗莎》，還著手為市政廳繪制壁畫。
1507年再去米蘭，并服務于法國宮廷。1513年移居羅馬，1516年又到法國，最后定居昂布瓦斯。
晚年極少作畫，潛心科學研究，死后留下大量筆記手稿，內(nèi)容從物理、數(shù)學到生物解剖，幾乎無所不包。他一生完成的繪畫作品并不多，但件件都是不朽之作。
其作品具有明顯的個人風格，并善于將藝術創(chuàng)作和科學探討結(jié)合起來，這在世界美術史上是獨一無二的。 /fantiwangye/dafenqi.htm這個網(wǎng)頁是他的作品 文藝復興是歐洲歷史上一場偉大的文化思想運動，中世紀晚期，資本主義萌芽漸漸在歐洲的城市中發(fā)展起來，在這種形勢下，希臘羅馬的文明日益受到重視，意大利新一代文化人就在這一階段使古希臘羅馬的黃金時代重獲生命，得到復興。
《蒙娜麗莎》是一幅享有盛譽的肖像畫杰作，它代表達。芬奇的最高藝術成就.，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。
畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發(fā)揮了畫家那奇特的煙霧狀“空氣透視”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內(nèi)心感情和美麗的外形達到巧妙的結(jié)合，對于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關系，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為“神秘的微笑”。
達·芬奇在人文主義思想影響下，著力表現(xiàn)人的感情。在構(gòu)圖上，達·芬奇改變了以往畫肖像畫時采用側(cè)面半身或截至胸部的習慣， 代之以正面的胸像構(gòu)圖，透視點略微上升，使構(gòu)圖呈金字塔形，蒙娜·麗莎就顯得更加端莊、穩(wěn)重。
另外，蒙娜·麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的溫柔，及身份和階級地位。顯示出達·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。
感受最深的是達·芬奇表現(xiàn)了一種寧靜的淡淡的微笑，從而傳達出一種無法說清的美，而且他的畫法也突破了中世紀呆板的畫風和枯燥的題材。
4.適于繪畫的、給人印象深刻的小故事
《銅豬》 安徒生童話中畫畫的無名孩子的故事
在佛羅倫薩的一個晚上，乞討的小孩在睡在一頭銅豬雕像的身邊。半夜里銅豬活過來，背著他觀看城市中所有美麗的名畫。后來一對制鞋的老夫婦收養(yǎng)了他，他被一個畫家房客畫的銅豬吸引，在家里偷偷綁著老婦人的寵物小狗畫畫，發(fā)現(xiàn)此事的老婦人憤怒地趕走了他，最終畫家?guī)x開了。
數(shù)年后，佛羅倫薩美術院展出了兩張引人注目的畫，正是當年那個被攆走的孩子的作品。第一張畫中，一個小孩在畫著一只綁著的小狗，第二張畫中一個小孩熟睡在銅豬的身旁，畫上垂著黑紗。年輕的畫家已經(jīng)去世了。
故事中的銅豬，居然是頭野豬，跟想象的完全不一樣
弗蘭德斯的狗》 同樣是一個關于畫畫的小孩的故事 喜歡畫畫的小孩尼洛、爺爺和他的狗寄居在一個農(nóng)場，他和農(nóng)場的小姐，還有其他孩子是好朋友。尼洛畫得很好，他最大的愿望是能看看教堂里被幕布遮著的魯本斯的畫，但看這畫要付一個金幣，他沒錢去看。（看完這個片子，我對魯本斯的畫產(chǎn)生了極大好奇，后來留意看到很多他的畫，都有著很雄渾的氣勢，畫中人物個個身強體壯） 后來鎮(zhèn)上舉辦畫畫大賽，優(yōu)勝者可以免費去學畫，正當尼洛想要好好畫的時候，農(nóng)場失火，爺爺去世，他又被誤認為偷了錢。近乎絕望的尼洛畫了一張記憶中爺爺抱著狗的素描去參加報名。但多數(shù)評委把優(yōu)勝給了一個富家少爺畫的華而不實的巨大油畫。眾人散去后，一個欣賞尼洛的畫家決定送他去學畫，但一切都晚了。完全失望、走投無路的尼洛在除夕的風雪中走到了教堂里，看到了那幅壯觀的油畫，他的忠心的狗陪在他身邊，一起永遠地睡去了。 記得這部片子是在某個六一播放，我一共看了兩回，真是太叫人難忘了。 遺憾的評審，左邊是尼洛的畫 最終看到油畫一幕
5.誰有關于美術的小故事
柳公權(quán)發(fā)奮練字 有一天，柳公權(quán)和幾個小伙伴舉行“書會”。
這時，一個賣豆腐的老人看到他寫的幾個字“會寫飛鳳家，敢在人前夸”，覺得這孩子太驕傲了，便皺（zhou）皺眉頭，說：“這字寫得并不好，好像我的豆腐一樣，軟塌（ta）塌的，沒筋沒骨，還值得在人前夸嗎？”小公權(quán)一聽，很不高興地說：“有本事，你寫幾個字讓我看看。” 老人爽朗地笑了笑，說：“不敢，不敢，我是一個粗人，寫不好字。
可是，人家有人用腳都寫得比你好得多呢！不信，你到華京城看看去吧。” 第二天，小公權(quán)起了個五更（geng），獨自去了華京城。
一進華京城，他就看見一棵大槐樹下圍了許多人。他擠進人群，只見一個沒胡雙臂的黑瘦老頭赤著雙腳，坐在地上，左腳壓紙，右腳夾筆，正在揮灑自如地寫對聯(lián)，筆下的字跡似群馬奔騰、龍飛鳳舞，博得圍觀的人們陣陣喝（he）彩。
小公權(quán)“撲通”一聲跪在老人面前，說：“我愿意拜您為師，請您告訴我寫字的秘訣……”老人慌忙用腳拉起小公權(quán)說：“我是個孤苦的人，生來沒手，只得*腳巧混生活，怎么能為人師表呢？”小公權(quán)苦苦哀求，老人才在地上鋪（pu）了一張紙，用右腳寫了幾個字： “寫盡八缸水，硯（yan）染澇（lao）池黑；博（bo）取百家長（chang），始得龍鳳飛。” 柳公權(quán)把老人的話牢記在心，從此發(fā)奮練字。
手上磨起了厚厚的繭（jian）子，衣肘（zhou）補了一層又一層。經(jīng)過苦練，柳公權(quán)終于成為我國著名書法家。
王冕自學成才 王冕白天放牛，晚上到附近佛寺長明燈下讀書。有一天，王冕把牛放到野地吃草，自己跑到私塾里去聽老師講課，天黑了，想起牛，結(jié)果牛不見了，回家被父親責打一頓。
他的好學精神感動了會稽一位叫韓性的讀書人，韓性收王冕為徒，教他讀書作畫。王冕青年時代曾一度熱衷于功名，但參加科舉屢試不中，于是他焚毀文章，永絕仕途，浪跡江湖。
他游杭州、逛金陵，然后渡長江，跨淮河，經(jīng)徐州、濟南到達大都，長途跋涉，使他的視野和胸襟大大開擴，使他對社會現(xiàn)實和統(tǒng)治階級的認識更加深刻、清楚。由于王冕的詩畫風格特異，不同凡響，名聲鵲起，在大都期間，士大夫都爭走館下，向他求詩索畫，一時縑素山積，而他經(jīng)常援筆揮灑，傾刻而就。
據(jù)記載，他不愿意為達官貴人服務，曾畫一幅梅花懸掛在墻壁上，并題詩云：“冰花個個圓如玉，羌笛吹它不下來?！彼?jīng)常譏諷元朝統(tǒng)治者，險些入獄。
后來，他被迫隱姓埋名在家鄉(xiāng)九里山蟄居，白天種粟鋤豆，灌園養(yǎng)魚，晚上讀書作畫，過著自食其力的清貧生活。他在居室周圍種植了上千株梅樹，數(shù)百棵桃樹和杏樹，自題為“梅花屋”。
6.尋找有故事性的繪畫作品
是一組油畫！
賀加斯（1967-1764年）是一個雕版學徒出生的英國著名油畫加和版畫家。他的作品多以辛辣的手法，揭露當時貴族階級上層社會的丑惡面目，而面對下層社會則多表示同情。所以，他是世界上最早運用漫畫手法進行創(chuàng)作的作家。1743—1745年間，他用六幅油畫組成的連環(huán)畫《時髦婚姻》，是許多連環(huán)畫中最著名的一套諷刺畫。他在形象和情結(jié)的處理上的某些夸張、幽默手法，以及辛辣的諷刺性，都是和現(xiàn)代漫畫具有相同點的。所以，人們在美術史上把《時髦婚姻》評定為最早的漫畫。并把作者賀加斯擅長于作諷刺畫作為最早的漫畫家來肯定，是有道理的。
