音樂初級輔導(求音樂指導)
1.求音樂基礎知識指導
1.樂音體系 音樂：通過生動的藝術的藝術形象表達人們的思想感情，反映社會現實生活。
它可以讓我們快樂，也可以讓我們憂傷。它滿足人們審美的需求，陶冶著人們的情操。
它是世界上人們共同的語言。* l# z4 Z$ c; y( z" j2 i9 s+ I9 H 音樂語言的要素：包括旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、調式、調性等。
旋律是指長短、高低、強弱不同的一連串樂音有組織地進行。它是音樂的基礎和靈魂。
節(jié)奏是指組織起來的音的長短關系。 節(jié)拍是指時值相等的強拍和弱拍有規(guī)律地交替出現。
速度是指音樂進行中的快與慢。 力度是指音樂進行中的強和弱。
音區(qū)是指人聲或樂曲在某個作品中的音域范圍。通常分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)。
音色是指不同人聲或樂器在音響上的特色。 和聲現代是指音的同時結合及其連續(xù)進行。
調式是指幾個音按照一定的關系組成一個體系，并以其中的某個音為中心（主音），該體系即稱為調式。 調性是指調式所具有的特性。
樂音：振動規(guī)則，聽起來高低明顯的音。噪音：振動不規(guī)則，聽起來高低不明顯的音。
樂音體系：音樂中使用樂音的總和。音級：樂音體系中各個音叫音級。
它包括基本音級和變化音級。半音：在鋼琴鍵盤上，任何相鄰兩個鍵的音高關系為半音。
全音：在鋼琴鍵盤上，任何隔開一個琴鍵的兩個鍵音高關系為全音。音名：音的名稱。
用C、D、E、F、G、A、B表示。唱名：唱譜時使用的名稱。
用do、re、mi、fa、sol、la、si來唱。音組：七個基本音級循環(huán)重復，產生了許多音名相同而音高不同的音，于是可以分成若干個組，這些組稱為音組。
音律：音樂體系中各音的絕對高度。目前世界各國廣泛采用的音律是十二平均律，另外還有純律和五度相生律。
十二平均律：把八度分成十二個均等的部分。基音和泛音：琴弦振動發(fā)音時，不僅全弦振動，它的二段、三段、四段……也在振動發(fā)音。
全弦振動產生的音，即聽得最清楚的音叫基音；其它各段振動產生的音，不易聽清楚，叫泛音。音域：指樂音體系、人聲、樂器或某首作品的音 高范圍。
2.節(jié)奏與節(jié)拍 節(jié)奏：組織起來的長短關系叫節(jié)奏。節(jié)奏型：音樂作品中，具有典型意義的節(jié)奏。
節(jié)拍：時值相等的強拍和弱拍有規(guī)律的交替出現。拍子：表示節(jié)拍的單位叫“拍”，將“拍”按照一定強弱規(guī)律組織起來叫做“拍子”。
小節(jié)：計算樂名、樂段和整首樂曲長度的單位。（拍是組成小節(jié)的基本單位）。
小節(jié)線：樂譜中強拍之前垂直于五線譜的線稱“小節(jié)線”。段落線：樂曲分段時用“！！”。
結束線：樂曲結束時用“！”。拍號：表示拍子的記號。
拍子的種類：1、單拍子：每小節(jié)有兩拍或三拍的拍子。 2、復拍子：兩個或兩個以上同類型單拍子的組合。
3、混合拍子：兩個或兩個以上不同類型單拍子的組合。 4、變拍子：兩種或兩種以上的拍子交替出現。
弱起：樂曲不在強拍開始叫弱起。切分音：一個音從拍子的弱部分開始，持續(xù)到后面較強部分，這個音就叫“切分音”。
節(jié)奏的特殊劃分：1、三連音：將基本拍子均等的分成三部分。 2、五（六、七、九）連音：將基本拍子均等的分成五（六、七、九）部分。
3.音程 音程：兩個音之間的高低關系叫音程。旋律音程：兩個音先后奏響叫旋律音程。
和聲音程：兩個音同時奏響叫和聲音程。冠音、根音：音程中，高的音稱冠音；低的音稱根音。
音程的度數：音程在五線譜上所包含線與間的數目叫度數。音程的音數：音程中所包含全音和半音的數目叫音數。）
自然音程：純音程（純一度、純四度、純五度、純八度）、大音程（大二度、大三度、大六度、大七度）、小音程（小二度、小三度、小六度、小七度）、增四度、減五度叫做“自然音程”。純一度：音數為0的一度。
小二度：音數為1/2的二度。大二度：音數為1的二度。
小三度：音數為1 1/2的二度。大三度：音數為2的三度。
純四度：音數為2 1/2的四度。增四度：音數為3的四度。
純五度：音數為3 1/2的五度。減五度：音數為3的五度。
大六度：音數為4 1/2的六度。小六度：音數為4的六度。
大七度：音數為5 1/2的七度。小七度：音數為5的七度。
純八度：音數為6的八度。變化音程：除增四度和減五度，一切增、減、倍增、倍減音程都叫“變化音程”。
增音程：大音程和純音程增加半音時，叫增音程。減音程：小音程和純音程減少半音時，叫減音程。
倍增音程：增音程和純音程增加半音時，稱為倍增音程。倍減音程：減音程減少半音時，稱為倍減音程。
單音程：不超過八度音程叫做單音程。復音程：超過八度的音程叫做復音程。
等音程：兩個音程孤立聽時，音響效果相同但寫法和意義不同的音程叫等音程。音程的轉位：音程根音與冠音位置的互換。
音程轉位的規(guī)則：1、轉位音程的度數=9-原音程的度數；2、純音程轉位后仍為純音程；3、大音程轉位后成為小音程；4、小音程轉位后成為大音程；5、增音程轉位后成為減音程；6、減音程轉位后成為增音程；7、倍增音程轉位后成為倍減音程；8、倍減音程轉位后成為倍增音程；9、增八度音程轉位后不是減一度，而是減八度；倍增八度音程轉位后應是倍減八度。協(xié)和音程：1、極完全協(xié)和音程：即聲音極為融合的純一度。
2.學音樂最基本的知識
基礎音皆
音樂分C,D,E,F,G,A,B.7個調性，（你會經常聽玩音樂的人在一起說，這曲子是D調的.他們討論的就是這個）
C,D,E,F,G,A,B，翻譯過來就是do,re mi,fa,so,la,ci.
所說的C調：就是彈do這個音就唱do
所說的D調：就是彈re這個音 唱do
所說的E調：就是彈mi這個音 唱do
依此類推.
所說的F : fa 唱do（音
所說的G : so 唱do 調
所說的A : la 唱do 依
所說的B : ci 唱do 次上升）
假如現在我們唱E調的曲子，你就要先找出這個曲子的do是什么音. E調，（C,D,E,F,G,A,B/do,re,mi,fa,so,la,ci）E是mi，你就在鋼琴上找通常彈的那個mi，然后你把它唱成同音的do，再往上彈，就彈出re,mi,fa。。.
我這樣講應該夠簡單了，專業(yè)名詞我都沒講.在鋼琴上，C調，最基本的，琴鍵是白（do）黑白（re）黑白（mi）白（fa）黑白（so）黑白（la）黑白（ci） 然后接著又是白黑白黑。。 對吧~~~這就是最基本的 C大調 ！ 按照我上面講的CDEFGAB慢慢再去琢磨. 你的什么F大調，什么G調，就都會明白一點了.
節(jié)拍，音律，這個今天咱不說，說多了你會糊
3/4 4/4是拍節(jié)
意思是每小節(jié)4拍 分別以3分音符和4分音符為一拍
兩個音符下畫一橫線是2個音符共唱一拍..
3.求一些基礎的樂理知識,盡量初級一點,詳細一點,本人零起點,選修
基礎樂理知識 （一）：音 1：音的產生： 音是一種物理現象。
物體振動時產生音波，通過空氣傳到人們的耳膜，經過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數為16-2000次左右，在自然界中，我們人的聽覺能感受到的音很多，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
使用到音樂中的音（不含泛音），一般只限于每秒振動27-4100次的范圍內。也就是說在音樂中所說的音是人們在長期的生活實踐中挑選出來，能夠表現人們生活或思想感情的，并組成一個固定的體系，用來表達音樂思想和塑造音樂形象。
2：音的主要性質： 音的高低 音的強弱 音的長短 音色 （1）音有高低、強弱、長短、音色四種主要性質，在音樂表現中非常重要，其中以音的高低和長短最為重要。不知道您是否有這樣的體會：對于一首歌，不管您人聲演唱還是樂器演奏，唱的聲音是小是大，也不管您演唱或演奏時用什么調，音的強弱及音色有了變化，但這支歌的旋律依舊。
可是，如果這首歌的音高或音的長短有改變的話，則音樂的感受就會受到嚴重的影響?？梢姡瑢σ欢涡蓙碚f，音高和音長短的重要性。
（2）音的高低決定于物體在一定時間的振動次數（頻率）。振動次數越多，音越高；振動次數越少，音越低。
音的強弱決定于振幅（音 的振動幅度）的大小。振幅越大，音越強；振幅越小，音越弱。
音的長短決定于音的延續(xù)時間的不同。音的延續(xù)時間越長，音越長；音的延續(xù)時間越短，音越短。
而音色由發(fā)音體的性質、形狀及泛音的多少等多種因素決定。 （3）什么是音色？ 音色指音的感覺特性。
是音樂中極為吸引人、能直接觸動感官的重要表現手段。發(fā)音體的振動是由多種諧音組成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色。
人們區(qū)分音色的能力是天生的，音色分為人聲音色和器樂音色。人聲音色高、中、低音，并有男女之分；器樂音色中主要分弦樂器和管樂器，各種打擊樂器的音色也是各不相同的。
3：音的分類 樂音 噪音 根據音振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。 音樂中使用的主要是樂音，但噪音在是音樂表現中必不可少。
如架子鼓發(fā)出的聲響就是一種噪音，不過，這種噪音有一定的規(guī)律。 （二）：音 階 五聲音階 七聲音階 1：音階的定義 音階（Scale）指調式中的各音，從以某個音高為起點即從主音開始，按照音高次序將音符由低至高來排列，這樣的音列稱為音階，世界各地有許多不同的音階，隨著音樂水平的進步，音樂非常完整的理論與系統(tǒng)，目前世界上幾乎都是用西洋的十二平均律來作為學習音樂的基礎，因此我們今天所說的音階，就是以最普遍的大音階（大調）與小音階（小調）為主。
2：音階的分類 根據調式所包含的音的數量可分為："五聲音階"、"七聲音階"等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
五聲音階（Pentatonic scale）由五個音構成的音階，多用于民族音樂的調式如：do、re、mi、sol、la、（do）。 （三）：樂音體系 1：樂音體系的定義 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。
2：樂音體系的分類 （1）音列： 樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。 （2）音級： 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。
基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。兩個相鄰的具有同樣名稱的音叫做八度。
升高或降低基本音級而得來的音，叫做變化音級。將基本音級升高半音用"升"或" "來標明；降低半音用"降" 或" "來表明；升高全音用"重升"或"x"來標明；降低全音用"重降" 或" "來標明；還原用" "表示。
3：音域與音區(qū)： 音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。 音域中的一部分是音區(qū)，音區(qū)可分為高音區(qū)、中音區(qū)和低音區(qū)三種。
人聲的音區(qū)劃分，往往是不相符合的，例如男低音的高音區(qū)卻是女低音的低音區(qū)。但各音區(qū)具有自己的特性音色，這體現在音樂的表現中，一般來說：高音區(qū)清脆、尖銳；而低音區(qū)則低沉、渾厚。
（四）： 調 式 穩(wěn)定音 不穩(wěn)定音 在音樂中，要表現音樂思想、塑造音樂形象僅僅依靠一個孤立的音、和弦或多個彼此毫無關系的音，是難以實現的。 1.調式的定義 在音樂中，按照一定的關系連結在一起的許多音（一般不超過七個），組成一個體系，并以一個音為中心（主音），這個體系就叫做調式。
2：調式中音的分類 在調式體系中，起著支柱作用并給人以穩(wěn)定感的音，叫做穩(wěn)定音。給人以不穩(wěn)定感的音叫做不穩(wěn)定音。
不穩(wěn)定音有進行到穩(wěn)定音的特性，這種特性就叫做傾向。 不穩(wěn)定根據其傾向進行到穩(wěn)定音，這叫做解決。
音的穩(wěn)定與不穩(wěn)定是相對的。我們常見的某一個音（或和弦）在某一調式體系中是穩(wěn)定的，但在另一調式體系中可能變得不穩(wěn)定，即便在同一調式體系中，因為和聲處理的不同，某些穩(wěn)定音也可能暫時處于不穩(wěn)定的狀態(tài)中。
3：調式的分類 調式分為大調式和小調式。由七個音組成的調式叫大調式，其中穩(wěn)定音合起來成為一個大三和弦。
小調式也是由七個音組成的，其中穩(wěn)定音合起來成為一個小三和弦。
4.初中音樂基礎知識
音樂本質是善，而音符是壘起善城堡的積木。 音符們各有不同，不同的音符代表不同的長度。音符有以下幾種： 1、全音符：沒有符干和符尾的空心的白色音符叫“全音符”。它是音符家族的老大哥，其他音符的時值都比它短，而且要以它為準。依次分為兩半。 2、二分音符：帶有符干、沒有符尾的白色音符叫“二分音符”。它只有全音符的一半長，等于全音符1/2的時值；
用來記錄不同長短的音的進行符號。有符頭和符干，八分音符以及拍節(jié)更小的音符含符尾。用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。音符包括三個組成部分，即符頭、符干和符尾。 3、四分音符：帶有符干、沒有符尾的黑色音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半，等于全音符1/4的時值； 4、八分音符：帶有符干和1條符尾的黑色音符叫“八分音符”。它比四分音符還小一半，等于全音符1/8的時值； 5、十六分音符：帶有符干和2條符尾的黑色音符叫“十六分音符”。它比八分音符還小一半，等于全音符1/16的時值； 6、三十二分音符：帶有符干和3條符尾的黑色音符叫“三十二分音符”。它比十六分音符小一半，等于全音符1/32的時值； 7、六十四分音符：帶有符干4條符尾的黑色音符叫“六十四分音符”。它比三十二分音符小一半，等于全音符1/64的時值。 G大調是把5當成1如果是C大調，音階是1234567，換成G大調，就要變成567123#4了。G調就是以G為主音，根據音程結構推算出G調的音階結構是：G,A,B,C,D,E,#F 也就是等于將C調的每一個音（C,D,E,F,G,A,B ）都提高 純五度 的結果。這樣的循環(huán)叫做調的五度循環(huán)。即： 從C調往上——G調——D調——A調——E調——B調——#F調——#C調，每產生一個新的調，調號中就增加一個升號（見 變音記號 ）。 從C調往下——F調——bB調——bE調——bA調——bD調——bG調——bC調，每產生一個新的調，調號中就增加一個降號（見 變音記號 ）。 主音上方的純5度音，是 調式 音階級數中的屬音，因此將原調移高純五度產生的新調稱為原調的屬調。主音下方的純5度音，是調式音階級數中的下屬音，因此將原調移低純五度產生的新調稱為原調的下屬調。屬調和下屬調的使用是音樂創(chuàng)作中調性使用的最基本的手法。 升種調和降種調 除了按自然音級排列的C調外，其他的調分為 升種調 和 降種調 兩種。升種調就是包含了升音級的調；而降種調則是包含了降音級的調。 F大調就是以fa作為曲子的do,E小調就是以mi作為曲子的do，變調就是以升降號把曲子升高或降低半音
5.學音樂最基本的知識
基礎音皆音樂分C,D,E,F,G,A,B.7個調性，（你會經常聽玩音樂的人在一起說，這曲子是D調的.他們討論的就是這個） C,D,E,F,G,A,B，翻譯過來就是do,re mi,fa,so,la,ci. 所說的C調：就是彈do這個音就唱do 所說的D調：就是彈re這個音 唱do 所說的E調：就是彈mi這個音 唱do 依此類推. 所說的F : fa 唱do（音 所說的G : so 唱do 調 所說的A : la 唱do 依 所說的B : ci 唱do 次上升） 假如現在我們唱E調的曲子，你就要先找出這個曲子的do是什么音. E調，（C,D,E,F,G,A,B/do,re,mi,fa,so,la,ci）E是mi，你就在鋼琴上找通常彈的那個mi，然后你把它唱成同音的do，再往上彈，就彈出re,mi,fa。
. 我這樣講應該夠簡單了，專業(yè)名詞我都沒講.在鋼琴上，C調，最基本的，琴鍵是白（do）黑白（re）黑白（mi）白（fa）黑白（so）黑白（la）黑白（ci） 然后接著又是白黑白黑。
對吧~~~這就是最基本的 C大調 ！ 按照我上面講的CDEFGAB慢慢再去琢磨. 你的什么F大調，什么G調，就都會明白一點了. 節(jié)拍，音律，這個今天咱不說，說多了你會糊3/4 4/4是拍節(jié) 意思是每小節(jié)4拍 分別以3分音符和4分音符為一拍 兩個音符下畫一橫線是2個音符共唱一拍..。
6.音樂基礎知識入門
學音樂可以是沒有基礎，一切都可以從0開始，不過要看個人的努力而已，或許某些人在音樂上有一定天賦可以少努力反而學的好，這并不是他比你聰明，而是領悟能力好一些罷了。
是否需要基礎，這個不一定，只要你努力，一樣能學好。 追問： 那應該怎樣著手入門學習呢！ 回答： 購買一些音樂書籍 音樂基礎知識入門 音樂術語 ： 套曲Cycle 一種由多樂章組合而成的大型 器樂曲 或 聲樂 器 組曲Suite 由幾個具有相對獨立性的器樂曲組成的樂曲 奏鳴曲Sonata 指類似組曲的器樂合奏套曲.自 海頓 . 莫扎特 以后，其指由3-4個樂章組成的器樂獨奏套曲 （鋼琴奏鳴曲）或獨 奏樂 器與鋼琴合奏的器樂曲（ 小提琴 奏鳴曲） 交響曲symphony 大型 管弦樂 套曲，通常含四個樂章. 其樂 章結構與獨奏的奏鳴曲相同 協(xié)奏曲 concerto 由一件或多件獨奏樂器與管弦樂團相互競奏，并顯示其個性及技巧的大型器樂套曲. 分獨奏協(xié)奏曲、大協(xié)奏曲、小協(xié)奏曲 等 交響詩 symphonic poem 單樂章的標題****響音樂 音詩poeme 單樂章 管弦樂曲 ，與交響詩相類似 序曲overture 歌劇、清唱劇 、舞劇、其他 戲劇 作品 和聲 樂、器樂套曲的開始曲。
十九世紀又出現獨立的音樂會序曲 前奏曲prelude 帶有 即興曲 的性質、有獨立的樂思、常放在具有嚴謹結構的樂曲或套曲之前作為序引的中、小型器樂曲。
7.音樂基礎知識
黑臉的音符叫“四分音符”。它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的時值
八分音符是四分音符的一半。
在節(jié)拍中，眾多的音符都是以一拍為單位的，（這也叫做“單位拍”），這一個重要的時間段 — 一拍，就是音樂的基礎，它是用指定的音符來代表的。也就是用各種不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做為基礎的一拍，然后有強有弱的循序漸進。下面我用最最通俗的來講，什么是拍子。
“拍子”用簡單的話來說你用一個手掌來拍。手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來，也是半拍，這樣算起來一上、一下加起來就是一拍。（等于半拍加半拍）
在我國的戲曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。打起拍子來是這樣的：用手掌拍擊一下，這樣稱為“板”，再用食指點一下，這樣稱作“眼”。象京劇里常說“慢三眼”這是什么意思呢？這“三眼”表示有三個弱拍，加上一個強拍，實際就是指4/4拍。如果平時說一個人唱歌“沒板沒眼”的，也就是說明這個人的節(jié)奏不好，拍子不準確。
音樂的拍子，是根據樂曲的要求而定的，比如當樂曲尋求規(guī)定的速度是每分鐘60拍，那么每拍占的時間是每分鐘的60分之一，也就是一秒，（半拍為二分之一秒），如果規(guī)定的速度為每分鐘120拍的時候，那么每一拍占的時間是半秒鐘（半拍是1/4秒），現在是半秒鐘打一拍，前面是一秒鐘打一拍，顯然后者要比前者快，（后面講速度一節(jié)中我們還會講到），以此類推。這也就是拍子的時值，當拍子的時值定下來之后，比如四分音符為一拍時，八分音符就相當于半拍，全音符相當于4拍，二分音符相當于二拍。而十六分音符則是1/4拍，換句話說，也就是一拍里有一個四分音符，有兩個八分音符，有4個16分音符。再比如以八分音符為一拍，四分音符就是兩拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，這樣，當拍子的時值確定后，各種時值的音符就與拍子連在一起。
如2/4拍。是以四分音符為一拍，每小節(jié)有2拍。叫做2/4拍，一小節(jié)里有兩拍，第一拍是強拍，第二拍是弱拍。在一個小節(jié)里，只有一個強拍，一個弱拍出現，然后每小節(jié)不斷重復出現。這種2/4的節(jié)奏很適合隊列行進的時候使用，所以大部分進行曲都采用這種2/4拍的形式。
"拍子"--也叫"搖臂"。低檔汽車發(fā)動機內部配件，與氣門銜接，也叫“氣門搖臂”。
8.音樂基礎知識
五線譜介紹 five-line staff 目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一 種方法。 五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現于歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節(jié)線原用于文字譜，17世紀末被五線譜所采用；升降記號通用于18世紀；表情記號取自有量記譜法；裝飾音記號源于紐姆譜，17世紀系統(tǒng)化后用于五線譜。
五線譜所用的音符及休止符各有8種。五線譜記譜符號見附錄：音樂記譜常用符號。
五線譜傳入中國，最早見于文字記載的是1713年的《律呂正義》續(xù)編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則于19世紀中葉以后隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
在五線譜之外，也存在各種線譜的體系。除紐姆譜外，16世紀中意大利及英國曾使用六線譜及七線譜供管風琴之用。
20世紀初，有人立足于對五線譜進行改革而作過種種多線譜的嘗試，但都曇花一現，未能普及。 五線譜知識簡介 【五線譜】 用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。
五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。假使音樂作品是寫在數行五線譜上，那么，這數行五線譜還要用連譜號連結起來。
在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。
譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，又叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，也叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（又名中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（又名次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應用。使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 【變音記號 調號 臨時記號】 用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。
變音記號有五種： 升記號（#）表示將基本音級升高半音。 降記號（b）表示將基本音級降低半音。
重升記號（*）表示將基本音級升高兩個半音（一個全音）。 重降記號（bb）表示將基本音級降低兩個半音（一個全音）。
還原記號（ヰ）表示將已經升高或降低的音還原。 變音記號可以記在五線譜的線上和間內；可以記在音符的前面和譜號的后面。
記在譜號后面的變音記號叫做調號。在未改變新調之前，它對音列中所有同音名的音都生效。
如果在樂曲中間要更換調號時，可能有三種情況。 更換調號如果發(fā)生在一行樂譜的開始處，這時應該在前一行樂譜的末尾處將所要更換的調號預先記寫清楚，并將最后一條小節(jié)線向前移，以便記寫新調的調號。
增加原有升號或降號的數目時只要在。
9.介紹點關于音樂的基礎知識
原發(fā)布者：科迪勒
第一章音樂的概念-基本樂理教授：孫榮綺中國音樂家協(xié)會會員、國家二級演奏員課前寄語在中國有一個美麗的遠古傳說：“開天辟地之后，神女-女媧看見人們日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籟之音（大自然的音響），使人們愉悅，快樂。從此華夏大地有了音樂”。美好和諧的音樂會陶冶人的情操，凈化人的靈魂。而情性強，激奮奔放的音樂又會給人以啟迪，鼓舞人們不斷進取，向上┅┅隨著社會的發(fā)展和物質文明越來越豐富，精神文明也越來越受到人們的重視。音樂已開始走進千家萬戶。學習音樂成了熱門。在學習音樂的人群中有青年學生，有在職干部，甚至連鶴發(fā)童顏的老人也饒有興致的拿起了樂器。最令人感動的還是那些“望子成龍，望女成鳳”的年輕的爸爸媽媽們，自己節(jié)衣縮食，為了給自己的寶貝作智力投資傾其多年的積蓄購買昂貴的樂器，汗流夾背的往來奔波，隨其左右，尋師求學，真可謂是“可憐天下父母心”，隨著時間的推移，這支隊伍還在不斷的擴大著┅┅但是現在社會上的普及音樂教育相當繁雜，魚龍混珠。有些人自已還沒拉幾天琴，看到這是個賺錢的大好時機，竟也拉起大旗，掛上名家招牌，開起大課來。使得有人學了幾年還不得要領，我也曾接過這樣一個學生，學琴有四年了，竟然連譜也不識，頗感奇怪，問其如何拉琴？原來只靠老師畫的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算學了四年琴，甚感震驚和憤怒，四年啊！可愛又可憐的孩子，真是誤人子弟！還有
