擴寫古詩的方法(如何擴寫古詩)
1.如何擴寫古詩
中國素稱詩國，古詩可說是我國文化歷史長河中遺留下來的瑰寶。
它語言精煉概括，高度濃縮，內容卻相當厚實： 天文地理，風土人情，無所不包。誦讀積累古詩，不但可以發(fā)展學生的想象力、積淀學生語感，而且還能夯實學生的文化底蘊。
同過古詩擴寫，既可以加深對古詩的理解，又可以激發(fā)學生閱讀古詩的興趣。經過幾年的教研實踐，筆者認為指導古詩擴的關鍵是要開展多種渠道，引導學生想象，然后在此基礎上加以巧妙指導，使之形而成文。
引發(fā)想象可按如下三方面進行： 一、挖掘空白之處想象 詩的藝術從某種程度上來說是空白的藝術：故事情節(jié)的空白、人物描寫的空白、心理活動的空白、思想情感的空白、哲理上的空白等等。教師引導學生抓住和挖掘這些空白，根據(jù)詩的敘事表達、風景描寫、情感抒發(fā)、哲理升華、綜合包容這五個類別，讓學生以類想象，于想象回味之中具體感知意象，激活學生思維、培養(yǎng)學生創(chuàng)造性、為擴寫打下基礎。
1.抓住“形象空白”想象 有的古詩并不鋪排直敘，而通過勾勒或切中肯綮，追求詩外的意趣風貌。詩中所描繪的形象往往刻畫不細，常帶著某種朦朧性，留待于師生同去補充想象創(chuàng)造空靈豐富的藝術境界。
如《村居》（草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。）
中，那紙鳶是怎樣的？孩子們是如何放得？當時情形如何？那“草長鶯飛”“拂堤楊柳醉春煙”到底是如何之美？在這二月天里，可能還會有哪些景致？等等，詩中都未從細處雕琢。教師可抓住這些“形象空白”引導學生展開合理想象，把細節(jié)補充出來。
2.緊扣“情感空白”想象 “情動則辭發(fā)”。古詩擴寫教學中，教師應重在展示意境，使讀者與詩人感同身受。
語言是傳情達意之工具，但有些復雜的、微妙的、激越的情懷，語言卻不能直抒盡傳，從而為讀者設置下情感上的空白。如《泊船瓜州》，詩人王安石借“春風又綠江南岸”之景，抒發(fā)“明月何時照我還”之情。
春綠江南的景象到底怎樣？ 春意盎然，本是賞心悅目之事，詩人又怎會流露出何時還鄉(xiāng)的憂郁？他當時心理活動怎樣？形象怎樣？通過對“空白”的想象，師生共同把詩人擔心變法失敗、前程難卜的抑郁情緒和思鄉(xiāng)情懷描繪出來了。 3.圍繞“哲理空白”想象 古詩中的哲理，往往寓于形象之中，其“空白”地帶更廣。
教師應對學生進行啟發(fā)點撥，使其感受詩的底蘊，進行恰當?shù)穆?lián)想。鄭燮《竹石》是一首深蘊哲理的古詩，作者的意圖是“意在言外，使人思而得知”。
這就要教師指導學生體味詩句，想象竹子“千磨萬劫還堅勁，任爾東南西北風”的情形，然后引導學生聯(lián)系生活，從而由詩的物象提煉和升華為一種普遍的哲理：無論立志還是求學都應“咬定青山不放松”，鎖定目標便當鍥而不舍。在教學中，教師只要重視挖掘詩的深層底蘊，進行再造想象，學生就會領略詩中的真意。
二、借助電教媒體想象 “理之在詩，如水中鹽，花中蜜，體匿性存，元痕有味。對于出涉人生、缺乏生活經驗和文學理解能力的小學生來說，要于“體匿”“元痕”之中體會“性”“味”，確實不是一件容易的事。
要深入體會詩的意境和領悟詩人的情懷，需要教師架起一座橋梁來跨越這條鴻溝。在古詩擴寫教學中，充分利用電教媒體手段，精心設計教學環(huán)節(jié)，優(yōu)化教學過程，增強教學的直觀性、形象性、生動性，能較完美地展現(xiàn)古詩的藝術魅力，激發(fā)學生學習古詩的興趣，提高擴寫古詩的水。
2.古詩改寫的方法
這是蘇軾游西湖的一篇詩作，大致可改寫這樣： 一個風和日麗的好天氣，蘇東坡和朋友正在西湖上泛舟飲酒，突然烏云翻騰，暴雨突至，象墨汁一樣的濃云黑壓壓洶涌而來。
云急，雨來得更急，烏云還沒有遮住湖邊的山巒，驟雨劈頭蓋臉從天而降，白花花的雨點敲打著湖面，水花飛濺宛如晶瑩的珍珠，亂紛紛跳進船艙。詩人為大雨所逼，急忙舍船登樓避雨。
常言道：“夏天孩兒臉，一日變三變?！边@不，剛剛氣氛那么緊張，猛然間一陣狂風卷地而來，吹散烏云，驟雨立刻停止。
詩人站在望湖樓憑欄而望，樓下已是滴雨全無，風平浪靜，天照水，水映天，天色湖光渾然一體，是那樣明凈、那樣蔚藍。
3.有一種改寫古詩的方法,名稱叫什么
次韻
用原作之韻，并按照原作用韻次序進行創(chuàng)作，稱為次韻
比如蘇東坡的《水龍吟 . 次韻章質夫楊花詞》
原詞：
《水龍吟·詠楊花》 作者：章質夫
燕忙鶯懶芳殘，正堤上柳花飄墜。輕飛亂舞，點畫青林，全無才思。閑趁游絲，靜臨深院，日長門閉。傍珠簾散漫，垂垂欲下，依前被、風扶起。 蘭帳玉人睡覺，怪春衣、雪沾瓊綴。繡床漸滿，香球無數(shù)，才圓卻碎。時見蜂兒，仰粘輕粉，魚吞池水。望章臺路杳，金鞍游蕩，有盈盈淚。
蘇詞：
《水龍吟 . 次韻章質夫楊花詞》
似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思?？M損柔腸，困酣妖眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被，鶯呼起。不恨此花飛盡，恨西園，落紅難綴。曉來雨過，遺蹤何在？ 一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來，不是楊花，點點是離人淚。
4.古詩的寫作方法有哪些
一、表達方式：詩詞中主要運用敘述、描述、議論、抒情四種表達方式，這其中描寫、抒情是考查的重點。
描寫方式有動靜結合、虛實結合等的不同；抒情方式有（抒情方式：主要有直接抒情和間接抒情兩種方式。）直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景襯情融情入景一切景語皆情語等。
二、表達技巧：二、表達技巧：（一）借景抒情或情景交融：詩人對某種景象或某種客觀事物有所感觸時，把自身所要抒發(fā)的感情、表達的思想寄寓在此景此物中，通過描寫此景此物予以抒發(fā)，這種抒情方式叫借景或借物抒情。在我國古代詩歌中，松、竹、梅、蘭、山石、溪流、沙漠、古道、邊關、落日、夜月、清風、細雨和微草等，常常是詩人借以抒情的對象。
如白居易的“野火燒不盡，春風吹又生”借“原上草”的頑強抗爭，盡情抒發(fā)對自然規(guī)律不可抗拒。寓情于景（或物），情景交融，這種方式將感情融匯在特定的自然景物或生活場景中，借對這些自然景物或場景的描摹刻畫抒發(fā)感情，是一種間接而含蓄的抒情方式。
如杜甫的“好雨知時節(jié)，當春乃發(fā)生。隨風潛入夜，潤物細無聲”，寫景之中包含著對春雨的喜悅之情；柳永的“今宵酒醒何處，楊柳岸，曉風殘月”，場景描寫之中，寄寓著詩人的離愁別恨。
一般情況下，是樂景寫樂情，哀景抒哀情，但也有以樂景襯哀情或哀景寫樂情的寫法。如唐代謝渾《謝亭送別》：“勞歌一曲解行舟，紅葉青山急水流。
日暮酒醒人已遠，滿天風雨下西樓?！鄙下?lián)以“紅葉青山”這樣亮麗詩意的景色，反襯詩人離愁別恨。
《姜齋詩話》說：“以樂景寫哀，以哀景寫樂，一倍增其哀樂。下面兩首詞都是情與景配合得很成功的。
漁家傲（秋思） （宋）范仲淹塞下秋來風景異，衡陽雁去無留意。四面邊聲連角起。
千嶂里，長煙落日孤城閉。濁酒一杯家萬里，燕然未勒歸無計。
羌管悠悠霜滿地。人不寐，將軍白發(fā)征夫淚。
當時范仲淹被派經略延安，鎮(zhèn)守邊陲，防御西夏。這首詞是他切身的體會。
時間是秋天，地點是塞下，具體的地方是孤城。人物是將軍和征夫。
他們離家萬里，在塞外看到雁南飛，聽到悲哀的笳聲和羌管，自然想家，但功未成，不能回去。飲濁酒，愁不能寐。
詞中所寫的悲涼凄愴的景象，充分配合當時的人的心情，情景交融，使讀者體會到這些在邊疆衛(wèi)戍的人的情懷。另看一首寫樂景的詞：風入松（題酒肆） （宋）俞國寶：一春長費買花錢，日日醉湖邊。
玉驄慣識西湖路，驕嘶過、沽酒樓前。紅杏香中歌舞，綠楊影里秋千。
暖風十里麗人天，花壓鬢云偏。畫船載得春歸去，余情付、湖水湖煙。
明日重扶殘醉，來尋陌上花鈿。這里寫春光明媚時，在杏花和綠楊中，游玩的人帶了坐船游，飲酒，歌舞。
使讀者充分感覺到春游的愉喜?，F(xiàn)在看下面這首七絕《題金陵圖》江雨霏霏江草齊，六朝如夢鳥空啼。
無情最是臺城柳，依舊煙籠十里堤。金陵就是南京。
六朝是吳；東晉、宋，齊、梁、陳。這六個朝代都建都南京，都時間短暫。
六朝以奢侈豪華著名。到唐朝時，六朝已經過去，其豪華已衰敗，因此唐朝詩人到南京吊古，總是為六朝哀傷感慨。
詩人看到江雨霏霏，江草叢生，眼前一片荒涼衰敗的景象，想到六代豪華已似夢幻一樣過去，十分傷感。但是當他來到臺城，看見春光明媚，柳絮飛舞，煙籠十里，他想到自然界的景色依舊這樣美好，而人事全非，往日的榮華—去不復返，另有一番哀傷。
因此這首簡短的詩，兼用情景陪襯與情景反襯這兩種手法來寫。這樣二者并用，加強了詩的感染力和效果，是很成功的作品。
（二）虛實相生或虛實結合。在詩歌欣賞中，虛與實是相對的，如書上所言，有者為實，無者為虛；有據(jù)為實，假托為虛；客觀為實，主觀為虛；具體為實，隱者為虛；有行為實，徒言為虛；當前為實，未來是虛；已知為實，未知為虛等等。
首先，介紹一下詩歌中的“虛”。在中國畫的傳統(tǒng)技法中，虛，是指圖畫中筆畫稀疏的部分或空白的部分。
它給人以想象的空間，讓人回味無窮。詩畫同理，詩歌借鑒了中國畫的這種方法。
詩歌的“虛”，是指直覺中看不見摸不著，卻又能從字里行間體味出那些虛象和空靈的境界。具體說來，詩歌中的“虛”包括以下三類：1、神仙鬼怪世界和夢境。
詩人往往借助這類虛無的境界來反襯現(xiàn)實。這就叫以虛象顯實境。
例如《夢游天姥吟留別》仙境就是一個虛象。詩云：“日月照耀金銀臺”、“霓為衣兮風為馬”、“虎鼓瑟兮鸞回車”、“仙之人兮列如麻”。
李白描繪了一幅美好的圖景，圖景的美好反襯出現(xiàn)實的黑暗。2、已逝之景之境。
這類虛景是作者曾經經歷過或歷史上曾經發(fā)生過的景象，但是現(xiàn)時卻不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕欄玉砌應猶在，只是朱顏改”，句中“故國”的“雕欄玉砌”存在，但此時并不在眼前，也是虛象。
作者將“雕欄玉砌”與“朱顏”對照著寫，頗有故國凄涼，物是人非之感。再如蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》中云：“談笑間，檣櫓灰飛煙滅?！?/p>
再現(xiàn)了火燒赤壁這一史實。顯然不是發(fā)生在眼前，故也是虛景。
3、設想的未來之境。這類虛境是還沒有發(fā)生的，它表現(xiàn)的情將一直延伸到未來而不斷絕。
故寫愁，將倍增其愁；寫樂將。
5.古詩詞擴寫
九月九日憶山東兄弟（改寫） 有一天上午，我孤獨一人在他鄉(xiāng)做客，人地生疏，感到寂寞。
每遇到佳節(jié)，我就更加地思念家中的親人。 我在遙遠的地方，想到哥哥、姐妹和弟弟一定登上每一座高山。
我真希望也能登上每一座高山。真想一下子到兄弟們那里，跟兄弟們一起登上高處。
但我看見兄弟們都插著美麗的茱萸，站在高高的地方，就單單缺少了我一人，兄弟們都高高興興的登上了高處。 《贈汪倫》 這也是一篇： 春天的早晨，天空萬里無云，蔚藍如洗，我辭別了好友汪倫，登上將要遠去的小船。
我站在船頭上，極目向遠處望去，只見一碧萬頃，悅目賞心，微風吹來，還能聞到一股醉人的桃花的芳香。這時候，水面上空一群水鳥“呱呱”地叫著，翱翔徘徊。
??！水鳥也知離別情呀！我正陶醉在這美麗的景色中，忽然聽到岸上傳來清脆悅耳的歌聲，啊，這是汪倫為我送行的深情歌聲呀！聽，汪倫腳踏著節(jié)拍邊走邊唱，越來越近了。??！這歌聲充滿依依惜別之情。
幾天來，是汪倫與我花前月下談心；是汪倫伴我深夜觀景；是汪倫和我共同探討人生的意義；是汪倫夜里在燈下與我飲酒賦詩。?。∨笥选澳憧禳c來。
快點來，我們再握一次手，讓我們再說幾句知心話”。 船，揚帆起程了。
?。∨笥?，親愛的朋友，你在外邊正對我招手，我也對你招手。啊，潭水雖有千尺之深，可哪能比得上您對我的情意深呢 補充 引發(fā)想象 巧妙指導——古詩擴寫 中國素稱詩國，古詩可說是我國文化歷史長河中遺留下來的瑰寶。
它語言精煉概括，高度濃縮，內容卻相當厚實： 天文地理，風土人情，無所不包。誦讀積累古詩，不但可以發(fā)展學生的想象力、積淀學生語感，而且還能夯實學生的文化底蘊。
同過古詩擴寫，既可以加深對古詩的理解，又可以激發(fā)學生閱讀古詩的興趣。經過幾年的教研實踐，筆者認為指導古詩擴的關鍵是要開展多種渠道，引導學生想象，然后在此基礎上加以巧妙指導，使之形而成文。
引發(fā)想象可按如下三方面進行： 一、挖掘空白之處想象 詩的藝術從某種程度上來說是空白的藝術：故事情節(jié)的空白、人物描寫的空白、心理活動的空白、思想情感的空白、哲理上的空白等等。教師引導學生抓住和挖掘這些空白，根據(jù)詩的敘事表達、風景描寫、情感抒發(fā)、哲理升華、綜合包容這五個類別，讓學生以類想象，于想象回味之中具體感知意象，激活學生思維、培養(yǎng)學生創(chuàng)造性、為擴寫打下基礎。
1.抓住“形象空白”想象 有的古詩并不鋪排直敘，而通過勾勒或切中肯綮，追求詩外的意趣風貌。詩中所描繪的形象往往刻畫不細，常帶著某種朦朧性，留待于師生同去補充想象創(chuàng)造空靈豐富的藝術境界。
如《村居》（草長鶯飛二月天，拂堤楊柳醉春煙。兒童散學歸來早，忙趁東風放紙鳶。）
中，那紙鳶是怎樣的？孩子們是如何放得？當時情形如何？那“草長鶯飛”“拂堤楊柳醉春煙”到底是如何之美？在這二月天里，可能還會有哪些景致？等等，詩中都未從細處雕琢。教師可抓住這些“形象空白”引導學生展開合理想象，把細節(jié)補充出來。
2.緊扣“情感空白”想象 “情動則辭發(fā)”。古詩擴寫教學中，教師應重在展示意境，使讀者與詩人感同身受。
語言是傳情達意之工具，但有些復雜的、微妙的、激越的情懷，語言卻不能直抒盡傳，從而為讀者設置下情感上的空白。如《泊船瓜州》，詩人王安石借“春風又綠江南岸”之景，抒發(fā)“明月何時照我還”之情。
春綠江南的景象到底怎樣？ 春意盎然，本是賞心悅目之事，詩人又怎會流露出何時還鄉(xiāng)的憂郁？他當時心理活動怎樣？形象怎樣？通過對“空白”的想象，師生共同把詩人擔心變法失敗、前程難卜的抑郁情緒和思鄉(xiāng)情懷描繪出來了。 3.圍繞“哲理空白”想象 古詩中的哲理，往往寓于形象之中，其“空白”地帶更廣。
教師應對學生進行啟發(fā)點撥，使其感受詩的底蘊，進行恰當?shù)穆?lián)想。鄭燮《竹石》是一首深蘊哲理的古詩，作者的意圖是“意在言外，使人思而得知”。
這就要教師指導學生體味詩句，想象竹子“千磨萬劫還堅勁，任爾東南西北風”的情形，然后引導學生聯(lián)系生活，從而由詩的物象提煉和升華為一種普遍的哲理：無論立志還是求學都應“咬定青山不放松”，鎖定目標便當鍥而不舍。在教學中，教師只要重視挖掘詩的深層底蘊，進行再造想象，學生就會領略詩中的真意。
二、借助電教媒體想象 “理之在詩，如水中鹽，花中蜜，體匿性存，元痕有味。對于出涉人生、缺乏生活經驗和文學理解能力的小學生來說，要于“體匿”“元痕”之中體會“性”“味”，確實不是一件容易的事。
要深入體會詩的意境和領悟詩人的情懷，需要教師架起一座橋梁來跨越這條鴻溝。在古詩擴寫教學中，充分利用電教媒體手段，精心設計教學環(huán)節(jié)，優(yōu)化教學過程，增強教學的直觀性、形象性、生動性，能較完美地展現(xiàn)古詩的藝術魅力，激發(fā)學生學習古詩的興趣，提高擴寫古詩的水平。
1、創(chuàng)設詩境，激趣想象 古詩是很講究意境的，在古詩擴寫教學中教師應把著眼點放在創(chuàng)設情景上，讓學生通過情境的具體感知，體會詩人的情感。多媒體具有形聲交融、動靜交錯、感染力強的特點，利用多媒體進行教學，把文字變成圖象，把抽象變成形象，既。
6.古詩的描寫方法
古詩的描寫方法： 1、正面，也叫直接描寫：白描、渲染、細節(jié)描寫、動靜結合。
2、側面，也叫間接描寫：烘托、襯托、虛實結合。 描寫方法：是用生動形象的語言把人物、事件、景物具體描繪出來的一種手法，給讀者以身臨其境的感覺 。
描寫是文學創(chuàng)作的基本手法之一。描就是描繪，寫就是摹寫。
描寫就是作者對人物、事件和環(huán)境所作的具體描繪和刻畫。 人物描寫： 1.外貌描寫（肖像描寫），對容貌、姿態(tài)、服飾的描寫稱之為外貌描寫或肖像描寫。
2.行動描寫（動作描寫），是通過對人物個性化的行動、動作的描寫，來揭示人物性格的一種描寫方法。 3.語言描寫，是通過個性化的人物語言來刻畫人物性格的一種描寫方法。
4.心理描寫，是通過剖析人物的心里活動（如內心感受、意向、愿望、思索、思想斗爭等），挖掘人物的思想感情，以刻畫人物形象內在性格特征的一種描寫方法。 環(huán)境描寫： 1.自然環(huán)境描寫，是對人物活動的地點、季節(jié)、氣候、時間，以及場景的描寫。
它有烘托人物心情、推動故事情節(jié)發(fā)展、點明和突出中心的作用 2.社會環(huán)境描寫，一般指對社會背景、時代氣氛、地域風貌的描寫。
