大學(xué)需要美術(shù)基礎(chǔ)的專業(yè)知識(shí)點(diǎn)(大學(xué)美術(shù)都學(xué)什么知識(shí)啊)
1.大學(xué)美術(shù)都學(xué)什么知識(shí)啊
美術(shù)大學(xué)生統(tǒng)招進(jìn)大學(xué)后，會(huì)大致分成兩大類：1、美術(shù)學(xué) 2、設(shè)計(jì)學(xué) 對(duì)于美術(shù)學(xué)來(lái)說(shuō)主要是指國(guó)畫、油畫、版畫、雕塑等傳統(tǒng)的美術(shù)類學(xué)科。
還有一類就是設(shè)計(jì)類，主要是指美術(shù)設(shè)計(jì)類人才，包括：平面設(shè)計(jì)（視覺(jué)傳達(dá)設(shè)計(jì)）、服裝設(shè)計(jì)、工業(yè)設(shè)計(jì)、環(huán)藝設(shè)計(jì)、動(dòng)畫設(shè)計(jì)等設(shè)計(jì)類學(xué)科。 每個(gè)學(xué)科所學(xué)的知識(shí)都不一樣，都要分開(kāi)來(lái)說(shuō)。
美術(shù)類的學(xué)科主要以架上繪畫為主，開(kāi)設(shè)的專業(yè)課主要有：素描基礎(chǔ)、水彩水粉、油畫基礎(chǔ)、國(guó)畫基礎(chǔ)、版畫基礎(chǔ)、設(shè)計(jì)基礎(chǔ)、電腦美術(shù)、構(gòu)圖與創(chuàng)作、專業(yè)素描、油畫、油畫創(chuàng)作、水墨人物、山水畫、工筆人物、書法、國(guó)畫創(chuàng)作、陶藝、透視學(xué)、解剖學(xué)、藝術(shù)概論、中國(guó)美術(shù)史、外國(guó)美術(shù)史、美術(shù)教育學(xué)等。 設(shè)計(jì)類主要課程有：素描、色彩、三大構(gòu)成、圖案與裝飾、字體設(shè)計(jì)、圖形設(shè)計(jì)、計(jì)算機(jī)輔助設(shè)計(jì)、視覺(jué)表現(xiàn)、插圖、版面設(shè)計(jì)、攝影、中國(guó)工藝美術(shù)史、世界工業(yè)設(shè)計(jì)史、標(biāo)志設(shè)計(jì)、包裝與裝潢設(shè)計(jì)、廣告設(shè)計(jì)、室內(nèi)設(shè)計(jì)、工業(yè)產(chǎn)品造型、展示設(shè)計(jì)、CI設(shè)計(jì)、書籍設(shè)計(jì)、書法、現(xiàn)代工藝制作、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)等。
我大學(xué)階段學(xué)的是美術(shù)學(xué)類，使我的美術(shù)功底更加的扎實(shí)。但面臨就業(yè)難的問(wèn)題！于是我研究生階段選擇了動(dòng)畫方向，剛開(kāi)始很吃力，畢竟半路出家！現(xiàn)在已經(jīng)畢業(yè)，工作以后很多方面強(qiáng)于對(duì)手。
我覺(jué)得大學(xué)的培養(yǎng)是有用的。個(gè)人建議大學(xué)階段還是要靠自己努力打好基礎(chǔ)，面對(duì)社會(huì)的選拔才會(huì)有放光的一刻。
2.美術(shù)專業(yè)理論基礎(chǔ)知識(shí)
你是問(wèn)的什么美術(shù)理論，美術(shù)分很多種美術(shù)，指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱。
“美術(shù)”這一名詞始見(jiàn)于歐洲17世紀(jì)，也有人認(rèn)為正式出現(xiàn)于18世紀(jì)中葉。近代日本以漢字意譯，五四運(yùn)動(dòng)前后傳入中國(guó)，開(kāi)始普遍應(yīng)用。
也稱“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類，即：純美術(shù)和工藝美術(shù)兩類。
美術(shù)理論研究：主要研究：藝術(shù)概論、三大構(gòu)成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等。美術(shù) 通常指繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。
十七世紀(jì) 歐洲開(kāi)始使用這一名稱時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫、雕刻、文學(xué)、音樂(lè)等。我國(guó)“五四”前后開(kāi)始普遍應(yīng)用這一名詞時(shí)，也具有相當(dāng)于整個(gè)藝術(shù)的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。
隨后不久，我國(guó)另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專指繪畫等視覺(jué)藝術(shù)的名稱了。 造型表現(xiàn)手段 造型藝術(shù)中創(chuàng)造藝術(shù)形象的手法和手段。
如繪畫借助于色彩、明暗、線條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結(jié)構(gòu)等。這些手法和手段，通過(guò)長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨(dú)具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現(xiàn)法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。
藝術(shù)家對(duì)造型表現(xiàn)手段的規(guī)律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng)作能夠表現(xiàn)新的生活內(nèi)容和滿足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。 黃金分割 亦稱黃金律、黃金比例。
在一條線段上，按照最佳長(zhǎng)短比例，將此線段分割為長(zhǎng)段與短段，或按此最佳長(zhǎng)短線段的比例構(gòu)成一個(gè)矩形的最佳的長(zhǎng)邊與短邊的比例，即構(gòu)成黃金分割。 二度空間 繪畫術(shù)語(yǔ)。
指由長(zhǎng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫中為了真實(shí)的再現(xiàn)物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對(duì)象那種三度空間的幻覺(jué)。
有些繪畫，如裝飾性繪畫、圖案畫等，不要求表現(xiàn)強(qiáng)烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現(xiàn)力。 三度空間 繪畫術(shù)語(yǔ)。
指由長(zhǎng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構(gòu)成的立體空間。繪畫中，為真實(shí)地再現(xiàn)物象，必須在平面上表現(xiàn)出三度空間的立體和縱深效果。
質(zhì)感 繪畫、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現(xiàn)手法，在作品中表現(xiàn)出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。 量感 借助明暗、色彩、線條等造型因素，表達(dá)出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。
如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫中表現(xiàn)實(shí)在的物體都要求傳達(dá)出對(duì)象所特有的分量和實(shí)在感。
運(yùn)用量的對(duì)比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統(tǒng)一的效果。 空間感 在繪畫中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠(yuǎn)近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫上傳達(dá)出有深度的立體的空間感覺(jué)。
ms211正確地運(yùn)用透視知識(shí)，可以很好的表現(xiàn)空間感。 體積感 繪畫術(shù)語(yǔ)。
指在繪畫平面上所表現(xiàn)的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫上，任何可視物體都是由物體本身的結(jié)構(gòu)所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。
因此，在繪畫上把握被畫物的結(jié)構(gòu)特征和分析其體面關(guān)系，是達(dá)到體積感的必要步驟。 透視 繪畫法理論術(shù)語(yǔ)。
“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準(zhǔn)確描畫在這塊平面上，即成該景物的透視圖。
后遂將在平面畫幅上根據(jù)一定原理，用線條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱為透視學(xué)。 明暗 繪畫術(shù)語(yǔ)。
指畫中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對(duì)這種變化的表現(xiàn)方法。物體在光線照 輪廓 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。
指界定表現(xiàn)對(duì)象形體范圍的邊緣線。在繪畫和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對(duì)作品的成敗至關(guān)重要。
構(gòu)圖 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結(jié)構(gòu)配置方法。
它是造型藝術(shù)表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。 色彩 繪畫的重要因素之一。
是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現(xiàn)出的一種復(fù)雜現(xiàn)象。由于物體質(zhì)地不同，和對(duì)各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變?nèi)f化的色彩。
人眼可以識(shí)別的色彩種類是，男人130萬(wàn)種，女人180萬(wàn)種。 色相 色彩可呈現(xiàn)出來(lái)的質(zhì)的面貌。
自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。 色度 指顏色本身固有的明度。
如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。 色調(diào) 亦稱調(diào)子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統(tǒng)一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統(tǒng)一的氛圍就是色調(diào)。 色性 色彩的屬性，色彩的冷暖關(guān)系。
色彩基本分為暖色（也稱熱色）和冷色（也稱寒色）兩類。紅、橙、黃為暖色，給人以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍(lán)、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內(nèi)縮的感覺(jué)。
同時(shí)，色。
3.美術(shù)有哪些專業(yè)要求美術(shù)功底
動(dòng)漫對(duì)于美術(shù)功底的要求還是比較高的，而且上了大學(xué)后要學(xué)雕塑。
其實(shí)如果你想通過(guò)美術(shù)專業(yè)考試上大學(xué)的話，最起碼你要能保證過(guò)聯(lián)考，不然不僅浪費(fèi)金錢，更是浪費(fèi)了文化學(xué)習(xí)的時(shí)間。至于說(shuō)對(duì)功底的要求高低還要看你所考的大學(xué)好壞。
如果你的文化成績(jī)太差的話，即使美術(shù)功底好也會(huì)有很多專業(yè)受限制，比如建筑設(shè)計(jì)，一般這種專業(yè)對(duì)文化成績(jī)的要求也很高。隨便說(shuō)一句，實(shí)話，在中國(guó)，學(xué)動(dòng)漫確實(shí)沒(méi)什么前途。
先是就學(xué)習(xí)的環(huán)境，學(xué)習(xí)的配套設(shè)施，教師資源等等。
都還很匱乏。
4.美術(shù)基礎(chǔ)知識(shí)
透視有三種：NO.1 色彩透視 NO.2 消逝透視 NO.3 線透視
素描寫生中的五調(diào)子即指亮面、中間色、明暗交接線、暗面、反光
三原色是紅黃藍(lán)
印象主義的代表畫家及作品有：馬奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》、凡高的《向日葵》
色彩寫生中的三組對(duì)比色：冷色系、暖色系、中性色系
三間色是指橙，綠，紫三種顏色
雕塑手持長(zhǎng)劍的<；大衛(wèi)>；的作者是多納太羅（1443-1444）意大利
雕塑手持石塊<；大衛(wèi)>；的作者是米開(kāi)朗琪羅（1501-1504）意大利
達(dá)芬奇的主要油畫作品有：最后的晚餐，蒙娜麗莎
珠海那洲村是我國(guó)著名版畫家應(yīng)天齊的故居
其在解放戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期創(chuàng)作的重要作品有其西遞村系列
一，為什么美術(shù)學(xué)習(xí)要從素描開(kāi)始？ 素描，是美術(shù)中最單純的造地形式。廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫；狹義上的素描，專指用于學(xué)習(xí)美術(shù)技巧、探索造型規(guī)律、培養(yǎng)專業(yè)習(xí)慣的繪畫訓(xùn)練過(guò)程。美術(shù)是表現(xiàn)事物的一種手段。美術(shù)的基礎(chǔ)是造型，藝術(shù)造型是人按照自然方式進(jìn)行的復(fù)雜勞動(dòng)，是一項(xiàng)需要長(zhǎng)期訓(xùn)練才能形成的特殊技能。藝術(shù)造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài)，更重要的是表現(xiàn)物體中各種形式的有機(jī)關(guān)系。掌握藝術(shù)造型的方法，需要恢復(fù)人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點(diǎn)和認(rèn)識(shí)它的變化規(guī)律及條件。素描是解決這些造型問(wèn)題的最佳途徑，這在藝術(shù)造型的實(shí)踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為“造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”。 二，談?wù)勅绾稳ピu(píng)價(jià)一張素描頭像作業(yè) 評(píng)價(jià)作品優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)是依照契氏素描的原則
