少兒美術(shù)理論(幼兒學(xué)習美術(shù)的點(diǎn)有哪些)
1.幼兒學(xué)習美術(shù)的基礎知識點(diǎn)有哪些
既然孩子性格文靜，愛(ài)干凈、漂亮，那么給孩子報名參加繪畫(huà)培優(yōu)班無(wú)疑是最佳選擇。
那么，呢？ 一、認識基本線(xiàn)條 家長(cháng)指導孩子繪畫(huà)，應該讓孩子認識基本的線(xiàn)條，比如：橫線(xiàn)、豎線(xiàn)、斜線(xiàn)、曲線(xiàn)、弧線(xiàn)、波浪線(xiàn)、短線(xiàn)、長(cháng)線(xiàn)、虛線(xiàn)、細線(xiàn)、粗線(xiàn)等，讓孩子知道：線(xiàn)條是由點(diǎn)連續而成的，點(diǎn)連續成線(xiàn)條，線(xiàn)條再構成圖形。家長(cháng)可以示范講解，然后讓孩子臨摹線(xiàn)條、獨自練習繪畫(huà)線(xiàn)條，必要時(shí)進(jìn)行指導糾偏。
二、認識基本形狀 家長(cháng)在指導孩子認識、學(xué)會(huì )畫(huà)基本線(xiàn)條之后，可以教育孩子認識基本形狀，比如：三角形、正方形、長(cháng)方形、圓形、橢圓形、梯形、平行四邊形、菱形、五角星等，讓孩子知道：學(xué)會(huì )了這幾種基本形狀，就可以拼成各種各樣的圖形了。家長(cháng)可以示范講解，然后讓孩子臨摹形狀、獨自練習繪畫(huà)基本形狀，必要時(shí)進(jìn)行指導糾偏。
三、認識基本顏色 家長(cháng)在指導孩子認識、繪畫(huà)基本形狀之后，可以教育孩子認識基本顏色，比如：紅色、橙色、黃色、綠色、青色、藍色、紫色，然后告訴孩子：用單色加白色或黑色可以調成深淺層次不同的漸變色，紅色與黃色混合可以調成橙色，用黃色與藍色混合可以調成綠色等，然后讓孩子自己嘗試操作，發(fā)現各種顏色之間的關(guān)系，知道用基本色可以調成各種不同的顏色。 四、掌握定位知識 要想繪畫(huà)，還必須先學(xué)會(huì )定位，知道從何處下筆，把繪畫(huà)的內容安排在什么位置最合適。
歡迎點(diǎn)擊閱讀《如何指導幼兒定位畫(huà)面布局》，相信能夠幫助您！ 五、掌握構圖知識 當孩子掌握了線(xiàn)條、形狀、顏色與定位之后，就可以開(kāi)始學(xué)繪畫(huà)了。要教孩子學(xué)會(huì )構圖，必須先教孩子學(xué)會(huì )觀(guān)察，了解自己繪畫(huà)的景物是什么形狀的，是什么顏色的，擺放在什么位置最合適。
歡迎點(diǎn)擊閱讀《幼兒繪畫(huà)有哪些基本構圖步驟》，相信您會(huì )感興趣！ 只要孩子適合繪畫(huà)，家長(cháng)又教會(huì )孩子掌握了繪畫(huà)的基礎知識與基本技巧，就一定能培養出小畫(huà)家來(lái)。
2.小學(xué)美術(shù)基礎知識有哪些?
學(xué) 美 術(shù) 基 礎 知 識一. 基礎知識部分. 1. 中國寫(xiě)意畫(huà)講究用筆和用墨，用筆包括（落筆），（行筆），（收筆）.用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。
2.傳統中國畫(huà)的基本技法是（勾）、（皴）、（點(diǎn)）、（染）。 3.繪畫(huà)中的色彩美是指（統一）與（變化）中的美。
4.色彩的差別大是（強烈對比）。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對比），在色環(huán)中相隔60度以下。
5.美術(shù)課可以分成（繪畫(huà)課、手工課、欣賞課），手工課常運用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 6.透視的基本規律是（近大遠小），可分為（成角透視和平行透視）成角透視是指物體的一個(gè)角與畫(huà)者相對，平行透視是指物體的一個(gè)面與畫(huà)者相對。
7.要畫(huà)好人物物速寫(xiě)，需要了解（人體的大體比例、結構和動(dòng)態(tài)規律，還需要依靠對（形象的記憶和理解）。 8.選取恰當的形象或物體作為畫(huà)面內容叫（取景）構圖又叫（布局或經(jīng)營(yíng)位置，應注意物體在畫(huà)面中的（位置、空間以及線(xiàn)條色彩等在畫(huà)面中的結構組織形式。）
9.剪彩紙的特點(diǎn)是（形式多樣、質(zhì)樸簡(jiǎn)潔、內容豐富、富有極強的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫(huà)稿、刻鉆剪、裱貼） 10.三原色是指（紅、黃、藍）。
三間色是指橙、綠、紫）。 11.橙色是由（紅）和（黃）組成，綠色是由（黃）和（藍）組成，紫色是由（紅）和（藍）組成的. 12.色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過(guò)加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。
13.冷色是指（藍、綠等給人涼冷感覺(jué)的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺(jué)的色彩）。 14.中國畫(huà)從表現手法上可以分為（工筆畫(huà)和寫(xiě)意畫(huà)），從表現內容上可以分為（山水畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)、人物畫(huà)）。
15.任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類(lèi)基本形體去概括。 16.素描的基本調子是（三大面五調子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。
五調子是指亮面、灰面、明暗交界線(xiàn)、暗面、反光。 17.美術(shù)字可分為（宋體、黑體、變體）三種。
黑體美術(shù)字外形呈方形或長(cháng)方形且筆畫(huà)粗狀，筆畫(huà)粗細基本相等。 18.單獨紋樣是指（與四周無(wú)聯(lián)系的紋樣），它是圖案的基本單元。
左右上下四面相連的紋樣稱(chēng)為四方連續紋樣。 19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為（對稱(chēng)式）和（均衡式）兩種。
20.將一分形進(jìn)行有秩序的反復排列稱(chēng)為重復具有一種秩序的美感。 21.形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22.對稱(chēng)軸或對稱(chēng)中心兩側相同就叫做對稱(chēng)，具有一種規則、整齊和穩定的美感。 22成人的身高為7.5個(gè)頭長(cháng)，少年為6個(gè)頭長(cháng)。
23“三庭五眼”是指人物的面部長(cháng)度平均分成三份稱(chēng)為上庭（從發(fā)際到眉間）中庭（從眉間到鼻尖）下庭（從鼻尖到下下巴） 24素描可以分為結構素描和明暗素描。 25以畫(huà)馬見(jiàn)長(cháng)的畫(huà)家是（徐悲鴻），以畫(huà)蝦見(jiàn)長(cháng)的畫(huà)家是（齊白石）以畫(huà)竹見(jiàn)長(cháng)的畫(huà)家是（鄭板橋）。
26.山水畫(huà)的方法：組織山水畫(huà)的方法有近景有遠景，就可以構成不同特色的觀(guān)察空間.近景可以用勻、皴、點(diǎn)、染的方法具體刻畫(huà)。遠景可以簡(jiǎn)略勾、皴，也可以用渲染的方法來(lái)畫(huà)。
山水畫(huà)的步驟是先根據醞釀構圖，然后再畫(huà)近景或主要景物。再畫(huà)遠景或陪襯景物，最后用濃墨點(diǎn)苔或有重點(diǎn)地著(zhù)色和整理。
3.美術(shù)專(zhuān)業(yè)理論基礎知識?
你是問(wèn)的什么美術(shù)理論，美術(shù)分很多種美術(shù)，指占據一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱(chēng)。
“美術(shù)”這一名詞始見(jiàn)于歐洲17世紀，也有人認為正式出現于18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動(dòng)前后傳入中國，開(kāi)始普遍應用。
也稱(chēng)“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類(lèi)，即：純美術(shù)和工藝美術(shù)兩類(lèi)。
美術(shù)理論研究：主要研究：藝術(shù)概論、三大構成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等。美術(shù) 通常指繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。
十七世紀 歐洲開(kāi)始使用這一名稱(chēng)時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫(huà)、雕刻、文學(xué)、音樂(lè )等。我國“五四”前后開(kāi)始普遍應用這一名詞時(shí)，也具有相當于整個(gè)藝術(shù)的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫(xiě)道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。
隨后不久，我國另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專(zhuān)指繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)的名稱(chēng)了。 造型表現手段 造型藝術(shù)中創(chuàng )造藝術(shù)形象的手法和手段。
如繪畫(huà)借助于色彩、明暗、線(xiàn)條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結構等。這些手法和手段，通過(guò)長(cháng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。
藝術(shù)家對造型表現手段的規律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng )作能夠表現新的生活內容和滿(mǎn)足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。 黃金分割 亦稱(chēng)黃金律、黃金比例。
在一條線(xiàn)段上，按照最佳長(cháng)短比例，將此線(xiàn)段分割為長(cháng)段與短段，或按此最佳長(cháng)短線(xiàn)段的比例構成一個(gè)矩形的最佳的長(cháng)邊與短邊的比例，即構成黃金分割。 二度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(cháng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫(huà)中為了真實(shí)的再現物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺(jué)。
有些繪畫(huà)，如裝飾性繪畫(huà)、圖案畫(huà)等，不要求表現強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現力。 三度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(cháng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構成的立體空間。繪畫(huà)中，為真實(shí)地再現物象，必須在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。
質(zhì)感 繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現手法，在作品中表現出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。 量感 借助明暗、色彩、線(xiàn)條等造型因素，表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。
如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫(huà)中表現實(shí)在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實(shí)在感。
運用量的對比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統一的效果。 空間感 在繪畫(huà)中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫(huà)上傳達出有深度的立體的空間感覺(jué)。
ms211正確地運用透視知識，可以很好的表現空間感。 體積感 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指在繪畫(huà)平面上所表現的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫(huà)上，任何可視物體都是由物體本身的結構所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。
因此，在繪畫(huà)上把握被畫(huà)物的結構特征和分析其體面關(guān)系，是達到體積感的必要步驟。 透視 繪畫(huà)法理論術(shù)語(yǔ)。
“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準確描畫(huà)在這塊平面上，即成該景物的透視圖。
后遂將在平面畫(huà)幅上根據一定原理，用線(xiàn)條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱(chēng)為透視學(xué)。 明暗 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現方法。物體在光線(xiàn)照 輪廓 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。
指界定表現對象形體范圍的邊緣線(xiàn)。在繪畫(huà)和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關(guān)重要。
構圖 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結構配置方法。
它是造型藝術(shù)表達作品思想內容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。 色彩 繪畫(huà)的重要因素之一。
是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現出的一種復雜現象。由于物體質(zhì)地不同，和對各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變萬(wàn)化的色彩。
人眼可以識別的色彩種類(lèi)是，男人130萬(wàn)種，女人180萬(wàn)種。 色相 色彩可呈現出來(lái)的質(zhì)的面貌。
自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。 色度 指顏色本身固有的明度。
如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。 色調 亦稱(chēng)調子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統一的氛圍就是色調。 色性 色彩的屬性，色彩的冷暖關(guān)系。
色彩基本分為暖色（也稱(chēng)熱色）和冷色（也稱(chēng)寒色）兩類(lèi)。紅、橙、黃為暖色，給人以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內縮的感覺(jué)。
同時(shí)，色。
4.美術(shù)基礎理論知識
素描是造型藝術(shù)的基礎。
作為造型藝術(shù)形式之一的素描，它是通過(guò)形體結構、比例、位置、運動(dòng)、線(xiàn)條、明暗調子等造型因素體現的。由于它使用的工具材料簡(jiǎn)單，色彩單一，通過(guò)嚴格的素描訓練，便于學(xué)習者掌握造型藝術(shù)基本規律，研究和反握造型藝術(shù)諸因素，訓練和培養正確的觀(guān)察方法、思維方法和表現方法、提高審美情操，打下牢固的造型基礎。
因而學(xué)習國畫(huà)、油畫(huà)、版畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)的同志，常從學(xué)習素描入手，世界各國均把素描作為重要基礎課列入造型藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的教學(xué)計劃，對學(xué)習者進(jìn)行基礎造型本領(lǐng)的培養和訓練。
5.少兒繪畫(huà)理論
美術(shù)活動(dòng)通過(guò)創(chuàng )作來(lái)培養孩子獨立思考和解決問(wèn)題的能力，培養豐富的想象力和變通能力，對培養孩子的創(chuàng )造思維具有獨特的優(yōu)勢。對培養孩子的創(chuàng )造思維具有獨特的優(yōu)勢。華夏童年調查有很多家長(cháng)和教師卻以如何教少兒繪畫(huà)線(xiàn)、涂色、比例、透視關(guān)系等繪畫(huà)技能為主，忽視了能力的培養。其實(shí)，華夏童年認為少兒繪畫(huà)技能知識，將來(lái)通過(guò)專(zhuān)業(yè)訓練很容易學(xué)會(huì )，在兒童階段學(xué)到過(guò)多死板，既枯燥，效果又不好，而孩子在美術(shù)活動(dòng)中培養的創(chuàng )造思維將受益一生。
學(xué)美術(shù)還有一重要目的，就是培養孩子的審美修養。很多老師和家長(cháng)認為，審美修養是教出來(lái)地，這種觀(guān)念也是錯誤的，正確的做法是給孩子提供好的環(huán)境，如參觀(guān)各種美術(shù)展，從小讓孩子欣賞適合他們年齡特點(diǎn)的大師的作品，原始藝術(shù)、民間藝術(shù)及優(yōu)秀的兒童畫(huà)，孩子美的東西看多了，眼界就高，欣賞水平自然提高。美術(shù)活動(dòng)是孩子表達思想，宣泄情感的工具，通過(guò)少兒繪畫(huà)來(lái)培養創(chuàng )造思維，提高審美修養，這就是孩子學(xué)美術(shù)的主要目的。
6.少兒美術(shù)到底是要教些什么內容
少兒美術(shù)到底是要教的內容包括：
一、引導少兒觀(guān)察繪畫(huà)
我國著(zhù)名科學(xué)家李四光說(shuō)過(guò)：“觀(guān)察是獲得知識的一個(gè)首要步驟。” 帶他們到大自然、大社會(huì )中去發(fā)現、去觀(guān)察、去繪畫(huà)。
二、培養少兒的想象繪畫(huà)
少兒想象繪畫(huà)，是在他們觀(guān)察繪畫(huà)發(fā)展的基礎上形成的一種繪畫(huà)形式，“意愿畫(huà)”就是其中的一種。“意愿畫(huà)”顧名思義，就是根據少兒自己的意愿作畫(huà)，即自己想自己畫(huà)，把自己想要表達的內容都在紙上表達出來(lái)。
三 、發(fā)展少兒的創(chuàng )造繪畫(huà)
“創(chuàng )造”是由觀(guān)察與想象加深而來(lái)，對于孩子，他們基本上是由老師引導啟發(fā)來(lái)進(jìn)行繪畫(huà)的。繪畫(huà)是人們表達感情，交流思想的一種藝術(shù)活動(dòng)，幼兒從小就有喜好繪畫(huà)的天性。我國教育家陳鶴琴先生曾說(shuō)：“凡屬人種都有圖畫(huà)之貢獻，凡屬少兒都有繪畫(huà)之興趣，繪畫(huà)是口語(yǔ)的先導，表達美感之良器。”并指出繪畫(huà)“可以表達少兒的美感，可以發(fā)展幼兒的思想，增進(jìn)少兒的知識，還可以練習少兒的目力和手力。”繪畫(huà)對發(fā)展少兒智力、豐富少兒知識、培養少兒積極觀(guān)察、大膽表現生活、養成良好習慣有著(zhù)十分重要的作用。
