小學美術(shù)線條(美術(shù)基本線條都有哪些)
1.美術(shù)基本線條都有哪些
美術(shù)線條主要是直線與曲線，具體又分為多種，具體如下：
1、高古游絲描：最古老的工筆線描之一，常見于顧愷之的畫作。線條提按變化不大，細而均勻，多為圓轉(zhuǎn)曲線。頓筆為小圓頭狀。
2、琴弦描：略比高古游絲描粗些，多為直線。有寫意味道，線用顫筆中鋒，線中有停停頓頓的變化，大多為直線的感覺。
3、鐵線描：相比琴弦描又粗些，但用筆方硬，是最常見的描法之一。轉(zhuǎn)折處方硬有力，直線硬折，似鐵絲弄彎的形態(tài)。用筆中鋒，頓筆也是圓頭。
4、折蘆描：用筆粗，而轉(zhuǎn)折多為直角，折筆時頓頭方而大，線多為直線，是一種寫意畫的線描方法。梁楷《六祖劈竹圖》用之。
5、橄欖描：頓頭大如同橄欖，元代顏輝等人多用，行筆稍細，但粗細變化亦大。
6、棗核描：頓頭如同棗核狀，線條行筆中亦有棗核狀的用筆變化。
7、柳葉描：用筆兩頭細，中間行筆粗。十八描中無蘭葉描。柳葉描和竹葉描類似，都是虛入虛出的筆法。吳道子用之。
參考資料來源：百度百科-線描畫
2.小學美術(shù)基礎(chǔ)知識有哪些
學 美 術(shù) 基 礎(chǔ) 知 識一. 基礎(chǔ)知識部分. 1. 中國寫意畫講究用筆和用墨，用筆包括（落筆），（行筆），（收筆）.用墨包括墨色的（濃淡），（干濕）的變化的運用。
2.傳統(tǒng)中國畫的基本技法是（勾）、（皴）、（點）、（染）。 3.繪畫中的色彩美是指（統(tǒng)一）與（變化）中的美。
4.色彩的差別大是（強烈對比）。在色環(huán)中相隔150——180度，色彩差別小的（弱對比），在色環(huán)中相隔60度以下。
5.美術(shù)課可以分成（繪畫課、手工課、欣賞課），手工課常運用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 6.透視的基本規(guī)律是（近大遠?。?，可分為（成角透視和平行透視）成角透視是指物體的一個角與畫者相對，平行透視是指物體的一個面與畫者相對。
7.要畫好人物物速寫，需要了解（人體的大體比例、結(jié)構(gòu)和動態(tài)規(guī)律，還需要依靠對（形象的記憶和理解）。 8.選取恰當?shù)男蜗蠡蛭矬w作為畫面內(nèi)容叫（取景）構(gòu)圖又叫（布局或經(jīng)營位置，應(yīng)注意物體在畫面中的（位置、空間以及線條色彩等在畫面中的結(jié)構(gòu)組織形式。）
9.剪彩紙的特點是（形式多樣、質(zhì)樸簡潔、內(nèi)容豐富、富有極強的裝飾性。）其步驟是（起稿、固定畫稿、刻鉆剪、裱貼） 10.三原色是指（紅、黃、藍）。
三間色是指橙、綠、紫）。 11.橙色是由（紅）和（黃）組成，綠色是由（黃）和（藍）組成，紫色是由（紅）和（藍）組成的. 12.色彩的三要素是指色彩的（明度、純度、色相），明度是指（色彩的明暗深淺程度），色相是指（色彩的本身面貌），可以通過加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。
13.冷色是指（藍、綠等給人涼冷感覺的色彩，）曖色是指（紅橙等給人溫暖感覺的色彩）。 14.中國畫從表現(xiàn)手法上可以分為（工筆畫和寫意畫），從表現(xiàn)內(nèi)容上可以分為（山水畫、花鳥畫、人物畫）。
15.任何物體都可以用（立方體、圓柱體、圓錐體、球體）四類基本形體去概括。 16.素描的基本調(diào)子是（三大面五調(diào)子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。
五調(diào)子是指亮面、灰面、明暗交界線、暗面、反光。 17.美術(shù)字可分為（宋體、黑體、變體）三種。
黑體美術(shù)字外形呈方形或長方形且筆畫粗狀，筆畫粗細基本相等。 18.單獨紋樣是指（與四周無聯(lián)系的紋樣），它是圖案的基本單元。
左右上下四面相連的紋樣稱為四方連續(xù)紋樣。 19.角隅紋樣是裝飾邊角的紋樣，可分為（對稱式）和（均衡式）兩種。
20.將一分形進行有秩序的反復排列稱為重復具有一種秩序的美感。 21.形有秩序的逐漸變化，就叫漸變。
22.對稱軸或?qū)ΨQ中心兩側(cè)相同就叫做對稱，具有一種規(guī)則、整齊和穩(wěn)定的美感。 22成人的身高為7.5個頭長，少年為6個頭長。
23“三庭五眼”是指人物的面部長度平均分成三份稱為上庭（從發(fā)際到眉間）中庭（從眉間到鼻尖）下庭（從鼻尖到下下巴） 24素描可以分為結(jié)構(gòu)素描和明暗素描。 25以畫馬見長的畫家是（徐悲鴻），以畫蝦見長的畫家是（齊白石）以畫竹見長的畫家是（鄭板橋）。
26.山水畫的方法：組織山水畫的方法有近景有遠景，就可以構(gòu)成不同特色的觀察空間.近景可以用勻、皴、點、染的方法具體刻畫。遠景可以簡略勾、皴，也可以用渲染的方法來畫。
山水畫的步驟是先根據(jù)醞釀構(gòu)圖，然后再畫近景或主要景物。再畫遠景或陪襯景物，最后用濃墨點苔或有重點地著色和整理。
3.繪畫入門有哪些線條
簡單的說，有兩種，長排線和短排線。
素描是繪畫的基礎(chǔ)，繪畫的骨骼；也是最節(jié)制、最需要理智來協(xié)助的藝術(shù)。初學繪畫的人一定要先學素描，素描畫得好的人，油畫自然畫得好。
素描入門主要需要練習的是排線。排線有短排線和長排線。
短排線，在深入表現(xiàn)豐富的調(diào)子變化時，排線則由長及短，這樣表達才能使畫面趨于細膩。
長排線，通常用于概括地表現(xiàn)形體總的明暗關(guān)系，通?；《容^大。
擴展資料
線條的演變：
⒈線條的解放：（安格爾對繪畫線條的革新）。
⑴.在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作“完美比例”的度量外，它的功能是被抑制的。
⑵.安格爾最大的貢獻便是打破將線條僅限于對物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。
⑶.對安格爾而言，人體的比例并不求自“自然”或?qū)嵶C的實現(xiàn)，他運用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢。這種直接運用線條在畫面的處理，強調(diào)畫面的平面性，使事物本身之重要性，附屬于形式要求之下。
⑷.講求結(jié)構(gòu)與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺完整，同時并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。
⒉強調(diào)線條本身意義與表達的特質(zhì)。
⒊線條的運作成為個人內(nèi)在律動與情感的抒發(fā)：
⑴.一個線條在畫面的行進的痕跡，乃接受自創(chuàng)作者內(nèi)在自發(fā)性律動的影響。
⑵.德拉克洛瓦將個人感情強烈投射在線之運用，不只將線條的功能遠脫離古典傳統(tǒng)，并將素描積極推向繪畫，使繪畫上明顯筆觸的物質(zhì)性增強，奠定現(xiàn)代繪畫發(fā)展的基礎(chǔ)。
參考資料：搜狗百科-素描理論
4.關(guān)于小學美術(shù)知識
小學美術(shù)教材理論知識復習資料（一）教師用
一、名詞解釋
透視現(xiàn)象：
美術(shù)創(chuàng)作：
四方連續(xù)紋樣：
寫 生
視 點：
原 線：
沒 骨：
光 源 色：
色彩的明度：
結(jié)構(gòu)素描：
二、選擇
1、油畫《椅中圣母》的作者是（ ）
A、凡高 B、拉斐爾 C、塞尚
2、中國畫《千里江山圖》的作者是（ ）
A、趙佶 B、張瑩 C、王希孟
3、油畫《阿爾的吊橋》的作者是（ ）
A、凡高 B、大衛(wèi)C、雷諾阿
4、油畫《南昌起義》的作者是（ ）
A、詹建俊 B、羅丹 C、黎冰鴻
5、油畫《齊白石像》的作者是（ ）
A、石魯 B吳作人 C黃賓虹
6、中國畫《貨郎圖》是（ ）李嵩的畫
A、唐朝 B、宋朝 C、清朝
7、年畫《連年有魚》是（ ）的作品
A 、清朝 B、元朝 C、明朝
8、米開朗基羅是（ ）畫家
A、英國 B、意大利 C、法國
9、雕塑《加萊義民》的作者是（ ）
A、羅丹 B、摩爾 C、大衛(wèi)
10、畢加索是（ ）畫家
A 法國 B、蘇聯(lián) C、西班牙
三、簡答
1、素描造型的基本要素有哪些？
2、立體構(gòu)成的構(gòu)成要素是什么？
3、標志設(shè)計的一般表現(xiàn)手法有哪些？
4、新課標根據(jù)美術(shù)學習活動方式分成哪幾個學習領(lǐng)域？
5、新課程目標第一學段中“綜合、探索”的具體目標是什么？
6、九年義務(wù)教育階段美術(shù)課程的價值主要體現(xiàn)在哪五個方面？
7、版畫根據(jù)不同的制版與印刷方式分類可分為哪幾種？
8、你從哪幾個方面對學生美術(shù)活動表現(xiàn)進行評價？
9、中國畫畫山石畫法的皴法很多，請寫出五種皴法。
10、電腦圖形圖像文件中RGB色彩模式，RGB 各代表什么色彩？階調(diào)值度量最大多少個？
四、應(yīng)用
1、如何使同種色調(diào)和。
2、寫出鉛筆淡彩的作畫步驟。
3、美術(shù)新課程“設(shè)計、應(yīng)用”的教學模式一般是：
4、舉例說明繪畫中的黑白各表現(xiàn)什么以及作用。
5.美術(shù)畫畫基本常識
線條要講究輕重，流暢，粗細，這樣才能使畫面能具有空間感、層次感，要想迅速掌握，僅僅考理論知識是無法達到目的的，必須堅持畫速寫，速寫是提高線條質(zhì)量和技巧必要的方式，同時也能提高自己各方面的繪畫能力，多臨摹大師的速寫，不單單是看著畫下來，要看他的線條在不同的方位運用的是怎樣的，是粗還是細？是輕還是重？時間長了就可以發(fā)現(xiàn)雖然用眼睛看不見畫面上的某些線條，但是能感覺到那里的線條的存在，就是所謂的意到筆不到，有些地方不一定非要用線條表達出來，看者也能明白其中的道理，這樣使整幅畫面線條既不繁瑣，而且每條線都有它表達的含義在里面，切記沒有意義的線條堅決不加上去。要做到精、準、度。
色彩的搭配除了必要的理論知識以外，更為重要的同樣是對生活中色彩的賞識度，既要有感性認識，也要有理性認識，既然是美術(shù)，那么感性認識這方面往往要大于理性認識，很多大師的色彩搭配讓人看起來很有新意，但是又不乏理性，也就是在理性認識的基礎(chǔ)上無限發(fā)揮感性認識的東西，色彩同樣講究空間感和層次感，還有美感，這里面涉及到很多如冷暖對比色調(diào)、黑白色調(diào)、暖色調(diào)、冷色調(diào)、灰色調(diào)等。每種色調(diào)都被廣泛的用于生活的各個領(lǐng)域，所以提高色彩搭配意識，更多的還是要多感觸生活中的東西，多看國外像法國這樣的服裝設(shè)計中的色彩搭配，多看知名油畫的那些經(jīng)典色彩搭配，看得多了你就會發(fā)現(xiàn)色彩的搭配有豐富多樣的，不是固定的，色彩的搭配沒有對與錯，只有美與不美。
6.簡答線描與小學美術(shù)教學
線描即是用線條進行繪畫，是一種用豐富多變的線條表現(xiàn)不同美感的藝術(shù)。
線描不僅可以勾勒靜態(tài)的輪廓美，還可以表現(xiàn)動態(tài)的韻律美。巧妙的用線就可以譜寫出一支支和諧流動的美的協(xié)奏曲。
在兒童線描教學中我們可以激發(fā)兒童用千姿百態(tài)的線去描繪自然，去抒發(fā)情感，使“線”在兒童作品中展現(xiàn)獨特的魅力。 因此，我在兒童美術(shù)線描教學中，注重從培養(yǎng)學生的繪畫興趣入手，通過分年齡有層次地進行教學活動，使學生掌握了一定的線描知識和技能技巧，同時，也增強了學生對生活中事物的觀察感知力與表達能力，提高了學生的審美意識，有利于學生創(chuàng)造性思維的發(fā)展。
接下來就談?wù)劰P者在教學中的幾點做法。 一、線描教學應(yīng)遵循規(guī)律分層進行 1、根據(jù)年齡特點，分層設(shè)計線描教學 不同年齡階段的學生有著不同的心理認知特點，我們應(yīng)遵循學生的這一特點來設(shè)計不同的線描教學內(nèi)容。
一、二年級的小朋友對新鮮事物充滿“好奇”的心理，他們善于用”形象”的思維去對“好奇”的事物加以思考、想象、揣摩，他們能自主大膽地用線表達自己的所見所想，但由于造型能力的局限，他們的作品會體現(xiàn)出一種自然的夸張變形、極富童趣的稚拙美。對于他們，我就選擇他們感興趣又相對簡單的事物進行教學，如美麗的葉子、古老的城墻、水面的漩渦等等。
教學時要引導他們仔細觀察、尋找線條，注意比較同一物體上線條的粗細、形狀、疏密、排列規(guī)律的變化及不同物體間線條特點的變化，指導正確用筆畫線，盡力把看到的、感覺到的線條都畫出來。對于整體比例的把握則不需要作太多的強調(diào)。
而三、四年級的學生已經(jīng)具備了一定的造型能力，在線描訓練時除了要求大膽用線外，還應(yīng)側(cè)重于對形體的把握，要求能用線對物象作初步的描繪。如頭像寫生時，能夠用變化的線條較精細地描繪出五官結(jié)構(gòu)。
在這一時期，應(yīng)著重培養(yǎng)他們的觀察與寫生能力。五、六年級的學生，他們已經(jīng)能客觀的觀察事物，能用繪畫表達認知到的一些事物，不再憑主觀繪畫，可以要求他們在課外多進行線描寫生練習，自覺地用線條表現(xiàn)出物象的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感，體現(xiàn)出寫實美，同時也要求他們能通過線的巧妙組合運用來表達自己在觀察中體驗到的不同感受，張揚個性。
當然，除了寫生練習，還要讓學生多欣賞一些不同風格的優(yōu)秀線描作品，欣賞一方面可以拓寬學生的視野，積累技巧技法，提高對作品的審美能力；另一方面也能激發(fā)學生的思維能力，提高線描的創(chuàng)作表現(xiàn)力。 2、根據(jù)學習特點，分層學習線描內(nèi)容 （1）激發(fā)興趣，線條訓練先易后難。
一門好的課程，必須符合兒童的學習心理。美國教育家布魯納指出： “學習的最好刺激是對所學教材的興趣。”
如果我們的線描課能激發(fā)兒童的學習興趣，學生就會像蝴蝶戀花一樣，徜徉其間，樂此不疲。A、單線游戲。
教師在學生剛開始學習線描時，可以采取一筆畫，隨意畫線的方式來激發(fā)學生興趣，增強學生信心，所謂一筆畫，要求學生連續(xù)化一根長線條，不要斷斷續(xù)續(xù)，要連貫的畫，畫滿紙張，線要有力量。使用工具可以是油性筆或水彩筆，不要用鉛筆，使學生沒有修改的可能，同時要求手腕懸空畫，這樣畫時會更專注、更靈活。
這種學習讓學生覺得很輕松，好玩，同時膽量和自信心都有所增強，能幫他們克服初學者的畏難情緒。B、畫各種形態(tài)的線條。
在學生會畫線的基礎(chǔ)上，提出更高的要求，嘗試尋找并畫一些不同形態(tài)的線條，如：長線、短線、直線、曲線、折線、弧線、螺旋線等等，嘗試把不同性質(zhì)的線條進行組合，排排隊。以此發(fā)散學生思維，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情。
C、畫有情感的線。保羅.克里曾說過“一根線條可以成為一幅畫中的重要因素之一。
它可以有他自己的一種生命，一種表現(xiàn)力，以及他自己的個性特征?！本€條的表現(xiàn)力是神奇的，或長或短、或多或少、或平穩(wěn)、或跳躍、或流暢、或凝重、或剛毅、或柔弱，教學中可以通過語言的提示、聽不同風格節(jié)奏的音樂、甚至嘗試不同的味道、摸不同質(zhì)感的物體等各種感觀上的刺激，設(shè)計一些練習，可以提高學生的表現(xiàn)力。
此外，在選擇線描內(nèi)容時，還要注意描繪的對象，要先少后多，先靜后動。 （2）克服困難，刻畫內(nèi)容先繁后簡。
為了克服作畫過于簡單化，類同概念化的兒童心理弱點，在學習初期，要有意識地引導學生盡量多的用線條來刻畫物象，不輕易放過所見的一切，特別是要牢牢抓住物象有特征的細部，寧繁勿簡。這對培養(yǎng)學生的觀察力、毅力、耐心及認真、踏實的學習態(tài)度，是很有益的。
學生有了“繁”的基礎(chǔ)，再學習精簡，可以使線描簡練而不簡單。 （3）著手構(gòu)圖，內(nèi)容安排先整體后局部。
線描構(gòu)圖時，要注意作畫順序，一般應(yīng)從整體入手，從大的整體形狀畫到小的局部，從外面畫到里面。就像寫作文，要先列個提綱，然后再分段詳細地描述，等有了一定造型基礎(chǔ)后，作畫順序可靈活調(diào)整。
二、線描教學要突出線的表現(xiàn)力 線描的表現(xiàn)力體現(xiàn)在兩個方面，一是線條本身具備的美感，體現(xiàn)在線的濃淡、粗細、長短、疏密等變化上；二是通過線的組織安排來反映物象的空間、虛實、結(jié)構(gòu)、質(zhì)地等。這兩個方面相結(jié)合使線描作品有很強的藝術(shù)表現(xiàn)力。
要突出線的表現(xiàn)力，首先要。
7.急
1，形與體，形體與體面，線與面 ，結(jié)構(gòu)與形體，光影調(diào)子。
2，點的特征，線的特征，面的特征，塊的特征。
3，具象、抽象、文字、數(shù)字、漫畫、綜合等類型。
4，造型·表現(xiàn)、設(shè)計·應(yīng)用、欣賞·評述 、綜合·探索
5，識技能的目標動詞：了解（認識）、理解、掌握、靈活運用
數(shù)學活動水平過程性目標動詞： 經(jīng)歷（感受）、體驗（ 體會）、探索
6，（一）陶冶學生的情操，提高審美能力（二）引導學生參與文化的傳承和交流（三）發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力（四）形成學生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識（五）促進學生的個性形成和全面發(fā)展
7，以版畫制版材料為依據(jù)可分為：木版畫、木刻、銅版畫，石版畫、紙版畫、絲網(wǎng)版畫、石膏版畫、吹塑紙版畫、塑料版畫等。
8，美術(shù)活動表現(xiàn)評價要求通過觀察、記錄和分析學生在美術(shù)學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達能力等進行全方位的綜合評價?；顒颖憩F(xiàn)評價可以采用個人、小組或團體的方式，既可以在學習過程中進行，也可以在學習結(jié)束后進行。評價結(jié)果以簡單的形式加以記錄，并給予學生恰當?shù)姆答?，以鼓勵多樣化的學習方式。
9，平皴、斜皴、圓皴、枯皴、潤皴
10,R代表紅色，G代表綠色、B代表藍色，純紅色R值為255,G值為0,B值為0；灰色的R、G、B三個值相等（除了0和255）；白色的R、G、B都為255；黑色的R、G、B都為0。RGB圖像只使用三種顏色，就可以使它們按照不同的比例混合，在屏幕上重現(xiàn)16581375種顏色。
1，是指任何一個基本色，逐漸調(diào)入白色或黑色，可以產(chǎn)生單純的明度變化的系列色相。這趨向明亮或深暗的不同層次的顏色，可稱為同種色或同次色，有極度調(diào)和的性質(zhì)。如果一組對比色，雙方同時混入白色或黑色，純度都會降低，色相個性會削弱，加強了調(diào)和感。
2,1、干畫法：是待前一層顏色干后再加第二層，層層覆蓋的畫法。
2、濕畫法：在濕底上著色或在色彩未干時趁濕連接的畫法。
1、起稿（構(gòu)圖、輪廓）：用鉛筆準確地畫出物體的比例、形體、結(jié)構(gòu)。
2、表現(xiàn)大體明暗調(diào)子：重點表現(xiàn)物體的暗部，省去中間調(diào)子，線條不要過密，盡量不用橡皮擦。
3、著色：調(diào)準色彩，不要太濃，趁濕畫完。（先畫亮部，再畫暗部，由遠及近，細節(jié)部分采用干畫法）注意水分和時間的掌握
4、精心調(diào)整修改，完成作品。
3，第一，了解“物以致用”的設(shè)計思想，并運用設(shè)計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創(chuàng)意、設(shè)計和制作活動，發(fā)展創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力。
第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行制作活動，提高動手能力。
第三，了解藝術(shù)形式美感及其與設(shè)計功能的統(tǒng)一，提高對生活物品和自己周邊環(huán)境的審美評價能力，激發(fā)美化生活的愿望。
第四，養(yǎng)成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恒的工作態(tài)度。
在義務(wù)教育階段設(shè)置“設(shè)計·應(yīng)用”學習領(lǐng)域的主要目的是培養(yǎng)學生形成設(shè)計意識和提高動手能力。因此，在這一學習領(lǐng)域的教學中，應(yīng)遵循學生認知發(fā)展規(guī)律，從學生實際出發(fā)，避免學科知識專業(yè)化傾向。教學內(nèi)容的選擇應(yīng)貼近學生的生活實際，聯(lián)系社會，加強趣味性、應(yīng)用性，使學生始終保持學習的濃厚興趣和創(chuàng)造欲望。
4，畫面中的“黑”是由線、點、面筆觸及其組成形式構(gòu)成?！昂凇笨梢允菃为毜囊恍┚€條，也可以是些深色的線群（線網(wǎng)），“黑”還可以是那些單獨或集合的斑塊筆觸?！昂凇庇谐林?、有力、穩(wěn)健強烈的形式感。
“白”一般表現(xiàn)“光”“亮”的色調(diào)，還可以表現(xiàn)白色線條的物體，如學生作業(yè)中的漁船，“白”的作用很鮮明，大面積的天空和水面，襯托著漁船主體作用。
可以了么？鉛筆淡彩豐富了。
