《無愛可訴》影評精選
《無愛可訴》是一部由安德烈·薩金塞夫執(zhí)導，Alexey Rozin / Maryana Spivak / Matvey Novikov主演的一部劇情類型的電影，特精心從網(wǎng)絡(luò)上整理的一些觀眾的影評，希望對大家能有幫助。
《無愛可訴》影評(一)：無盡之愛
“PYIFF”一種無盡的愛，一種虛無縹緲般的結(jié)局，充斥著全片的冷色調(diào)，是整部電影的一種人與人、人與國家之間的疏離，生活麻木、機械、冷酷，卻又偶爾冒出奇怪的、連自己都會懷疑的熱情。將一個家庭的生活狀態(tài)在另一個家庭復(fù)制，沒人能真正找到自己可以寄托的人與情感，也許這就是現(xiàn)實，是俄羅斯中產(chǎn)階級的現(xiàn)狀，一直在尋找，卻沒人最終會有真正的歸宿。
《無愛可訴》影評(二)：似乎是俄羅斯影人近年很拿得出手的現(xiàn)實題材
《無愛可訴》似乎是俄羅斯影人近年很拿得出手的現(xiàn)實題材，開頭舒緩的敘事很吊胃口，一對不再相愛的夫妻丟了孩子，找孩子，痛苦，反思，找孩子，矛盾，崩潰，找孩子，鏡頭依然推拉緩慢，大量靜止冗余無效不著邊際的鏡頭就在這單薄的情節(jié)中暴露無遺，實在拍不夠兩個鐘頭，就用床戲湊，最終孩子沒找到，鏡頭依然不疾不徐，無恥地造意境，這是徹底打算拿無趣當藝術(shù)了。
《無愛可訴》影評(三)：你相信末日嗎
*無愛可訴真是適合跨年的好電影，喪無可喪。這是你哪怕從一開頭就猜到結(jié)局，看到最后仍然忍不住痛哭的故事。從人物對白到穿插始終的社會新聞，一閃而過的路人片段，無不透著一股這世界有什么鬼毛病的荒誕意味。 鮑里斯問，你覺得世界末日會來嗎。 肯定的。
阿廖沙一定是死了，到底是那具尸體，還是沉在河底，都不再屬于生前死后的兩個世界。
《無愛可訴》影評(四)：喪的不行
這片子真的是傷人心。
尤其夫妻吵架小男孩躲起來哭的樣子，真讓人心碎。第二天，媽媽依然都不想看他一眼，哪怕你多看孩子一眼，你就知道他多難過。
最難過的當屬，孩子的臥室又重新裝過，男人又有了新的孩子。女人也重新結(jié)婚了，一切是新的，但是依然是以前的調(diào)調(diào)。仿佛一切沒發(fā)生，然而也沒能起到什么改變。
悲哀的是這個離去的孩子
《無愛可訴》影評(五)：《無愛可訴》:你們只愛自己
《無愛可訴》:相愛，就意味著，要對家庭負責，對孩子負責。愛，不可能肆無忌憚，隨意揮霍；愛，也不能隨意寄托，渴求物欲。愛，更不應(yīng)該，隨風，化作無塵。 主線是尋找丟失的孩子，也是開啟生活亂狀的鑰匙。破裂的親情，叛逆的青春，隨意播種的愛情或肉欲。男人和女人，年輕時放蕩不羈，收不回韁繩的野馬，終于不知道該如何奔騰了。 最后，痛苦，生活陷入麻木，他們找回了自己，也丟失了自己。
《無愛可訴》影評(六)：無愛可說的生活
現(xiàn)實家庭生活劇，一對即將離婚的夫婦，都開始了各自的新生活，把孩子當成新生活的負擔，于是孩子失蹤了 曾經(jīng)的歡愛變成了無盡的爭吵和仇恨，由失敗的婚姻中夫妻二人的無盡爭吵互相傷害，帶給孩子巨大的精神折磨，引發(fā)漫長殘忍的追尋，進而表達政治隱喻。攝影構(gòu)圖的精致、歇斯底里的宣泄臺詞與懸疑糾結(jié)的氣氛。包括性愛戲的大部分畫面色調(diào)都昏暗冷淡令人倍感壓抑，負能量爆棚，看完沉浸其中久久不能自拔
《無愛可訴》影評(七)：無愛可訴
電影拍得很好，許多片段都讓人心碎。母親說的愛，父親說的愛，都是對情人說的，孩子就好像置身事外。孩子在他們吵架的時候，就低頭嗚咽，他不敢發(fā)出太大聲，生怕一不小心他們的矛頭就會指向自己。在這樣一部家庭片里，我看不見任何的愛，看見的只有無休止的折磨，即便孩子失蹤，父母之間呈現(xiàn)出的也是辱罵，似乎只有搜救隊才是真正關(guān)心孩子的死活的。最后孩子死了，父母在停尸房大哭，他們有的仍舊是埋怨、憤怒……冰冷的湖面，嬉戲的雪地，所有一切好像又回到剛開始那樣，父母們也以為他們會奔赴新生，實際上不過是繼續(xù)復(fù)制以往的生活罷了。
《無愛可訴》影評(八)：風格化展現(xiàn)現(xiàn)實故事
這部電影鮮明的風格化語言講述了一個十分悲慘的故事，整體色彩偏藍的處理和極其規(guī)整的攝影風格，憂傷沉重的大提琴音符，電影語言的極致風格化運用，使影片始終沉浸在一種悲傷的情緒中。
電影以悲傷的情緒帶著觀眾去體會悲劇，剖析悲劇產(chǎn)生的各個層面原因。原生家庭狀態(tài)、社會環(huán)境、成長經(jīng)歷等決定了一個人的性格和為人處世，而這種影響是代代相傳的。電影的對白算得上是精簡，充分利用畫面來傳遞信息，特別是拍攝尋人啟事的幾組鏡頭，孤零零的尋人啟事無人問津，充分反映了俄羅斯社會的冷漠與無情，極富沖擊心靈的力量。
前有《肉與靈》，后有這部，俄羅斯電影今年真的非常驚喜。
《無愛可訴》影評(九)：后蘇聯(lián)時代俄國的文藝傳承可續(xù)
導演的一貫風格是前后肅殺的長鏡頭相互對稱，中間融進一些俄羅斯擰巴的底層故事，bgm得是大氣的古典音樂，電影畫面連接著俄羅斯的大氣與壯闊，構(gòu)成了詩一樣電影?！兑辽從取贰ⅰ独S坦》都是這樣的套路。從導演身上看的出俄國文藝的獨特與傳承，能看到托翁與妥翁的影子。 導演強烈的作者性，當然是能得到法國人喜愛，但是卻陷入了千篇一律的窘境，對觀眾來說難免不夠討喜，估計很難有較好的票房，在這樣的情況下還能持續(xù)堅持自己的風格，真是可敬可嘆。 當然俄羅斯底層并沒有影片描繪的那般糟糕，就像我國底層也沒有賈樟柯導演《天注定》里面的那般絕望，知識分子總是悲觀主義者。
《無愛可訴》影評(十)：隨看隨寫
一開始就在一個極具戲劇張力的環(huán)境中，父母之間，孩子與父母之間的沖突不需要臺詞向觀眾傳遞。幾個鏡頭的切換，幾個動作節(jié)奏的變化就達到了這樣一個目的。
標準的現(xiàn)實主義，極致地寫實，比如父親回家與母親的爭吵以及之后長時間靜默的鏡頭，一家三口，三種生活節(jié)奏。似乎注定分離的結(jié)局。
長鏡頭有時候會讓節(jié)奏變的拖沓，有時候卻會用一種無聲的推移加深體現(xiàn)片中人物生活不安定的現(xiàn)狀
一個沒有愛的世界，一切似乎只有欲望和供求關(guān)系（需求）。每個人想要什么，連他們自己都不清楚。一切都在混沌之中。自然而然的，孩子成為了紐帶和新的沖突點。
