藝純(請教下藝術(shù)一詞的典故)
1.請教下藝術(shù)一詞的典故
藝術(shù)”單詞在古代中國
說到“藝術(shù)”之初始，我總認為人類也是在懵懂中慢慢把自身的種種對應自然的行為歸納總結(jié)成各式各樣的如今天我們所見到許多分類。所以藝術(shù)一詞也是隨著人類的認識而慢慢的改變其內(nèi)涵并隨之變化著它相應于那個時期的定義。當我仔細的分析了藝術(shù)的古代含義時，我就發(fā)現(xiàn)藝術(shù)一詞的時代變遷是相當巨大的。也可以從這個變化中感受到人類精神情感的日益精細和朝著高級逐漸發(fā)展的過程。
在看完許多資料之后給我留下最深印象的就是“種植”這個詞，這個最初與“藝術(shù)”結(jié)緣的行為，只要你記住“種植”那么你就能摸到古代中國關(guān)于藝術(shù)含義的大概輪廓了。大家都知道藝術(shù)的藝字在古代是寫為“兿”和“埶”，而這兩個字在人類造詞之始是為了表示“種植”行為的，所以其本義就是“技藝、藝術(shù)、種植”。古時有“六藝”，士大夫階層必習之技，“周時六埶蓋亦作埶，儒者之于禮、樂、射、御、書、數(shù)猶農(nóng)者之樹埶也”在這里，藝術(shù)的藝字表種植，術(shù)（術(shù)）字表技術(shù)，那么藝術(shù)便是“種植技術(shù)”的意思了。從清朝學者段玉裁的研究中也能看出古時藝術(shù)為種植之義，《說文解字注》曰：兿埶相通，“兿猶樹也，樹種義同?！钡怯行W者認為這個“種植”的意思不僅僅是那么純粹的單指這種農(nóng)業(yè)行為，根據(jù)那句話而理解為“在人的精神內(nèi)部埋下體驗價值的種子并使其成長的技術(shù)”。我想這是有道理的，從這里也可以看出，“藝術(shù)”的涵義在周時就有了一個從原始狀態(tài)到有意識狀態(tài)飛躍變更的過程，即從“種植”的本義發(fā)展到引申義。
藝術(shù)還泛指技藝，因為人類的初始只能意識到其行為的表面，還無法明確的感覺出其內(nèi)在更深的東西，因此在懵懂中將藝術(shù)指稱為技藝，但是隨著人的認識慢慢的提高，隱藏在其下的豐富內(nèi)涵必然逐漸的昭顯出來，藝術(shù)之含義自然也就必須跟著變化了。這就好比剛發(fā)現(xiàn)一件新事物的時候，需要先給它掛一個標簽以作辨別于其他事物的標志，并對這個標簽先做一個暫時的詮釋，而隨著對之愈加的了解，這個標簽的含義也愈加豐富和明晰了。
既然藝術(shù)被泛指為技藝，那么一切關(guān)于技藝的門類便都被歸入了早期藝術(shù)的范圍之內(nèi)了。比如樂伎，歌舞伎，或樂工，歌舞工。這里“伎”通“技”。莊子在《庖丁解?！分芯驼J為庖丁解牛之技藝為藝術(shù)。這點倒是很好理解，根據(jù)藝術(shù)的廣義來看，生活中處處充滿藝術(shù)，那么各行各業(yè)都能與藝術(shù)扯上關(guān)系也是很順理成章的事情。關(guān)于藝術(shù)狹義與廣義之說下次再討論。
當然因為古人對藝術(shù)的感知的表述還停留在初始階段，因此在字面上便有了相當大的模糊性，而這個模糊性也使得很多的后人在一知半解或者買弄的情況下，片面的認為藝術(shù)就是技術(shù)，許多人對于藝術(shù)的理解也只是停留在表現(xiàn)技巧上，而無法上升到更高的精神層次。也由此而來許多的社會偏見，認為學藝術(shù)的人只需要技巧好就可以，文化不需要重視，甚至因建國以來，社會長期對學藝的人忽視文化造成藝術(shù)系的人普遍文化程度下降，導致作品質(zhì)量逐年衰退以至于無法涌現(xiàn)出真正的藝術(shù)大師之后，認為學藝術(shù)的人都是些書讀不好的垃圾。這些人很大部分的確是垃圾，但是請記?。核囆g(shù)不是垃圾！造成這個后果的社會環(huán)境才是真正的垃圾制造者，藝術(shù)在中國的某一個階段被平白無辜的蒙上了一層羞辱。
“藝術(shù)”單詞在古代西方
作為同樣人類的早期狀態(tài)，西方人對于藝術(shù)的初始界定也是含糊不清的，但是最明顯與中國不同的是，西方關(guān)于藝術(shù)的涵義與宗教有密切關(guān)系，因此，如果抓住了“宗教”這個詞，你也能大致的了解到西方早期關(guān)于藝術(shù)的基本輪廓。在西方人的眼里，藝術(shù)是不同與其他的一些特殊技能，例如木工，鐵工，外科手術(shù)等等技藝。在這里，西方人更明確的意識到藝術(shù)的特殊性和先天性的舉足輕重。
“ART”是英語中的“藝術(shù)”的大致意思，而古拉丁語“ARS”為“藝術(shù)”的大致意思，但是那時的藝術(shù)指代的是任何形式的書本學問，比如語法，邏輯，巫術(shù)，占星術(shù)。西方人將這些學問都籠統(tǒng)的指稱為技巧。希臘人和羅馬人創(chuàng)造了人類歷史上最了不起的藝術(shù)之一，但是他們卻只不過把藝術(shù)當成一組技藝，比如作詩的技藝、邏輯技藝等等。那時他們對藝術(shù)這個現(xiàn)象還是充滿著疑慮的，這和任何早期的人類一樣，對藝術(shù)的本質(zhì)內(nèi)涵都還沒有明確和完全的表述。由此也可見，人類僅用天賦的直覺創(chuàng)造精神財富的時候更能純粹而投入。這或許就是所謂的“世界本簡單”，“復雜”無非是人們在探索世界時的一個歷程罷了?！皬碗s”是一片一片的碎片，拼起來后就還原成了“簡單”了。
2.藝術(shù)家的故事短一點（20字）
1797年后，貝多芬患了耳聾病，病情逐年惡化。
對一個音樂家說來，再沒有比這一打擊更沉重的了！惡魔限制了作曲家同外界的交往，妨礙了他的鋼琴演奏，他不得不放棄演出，而長期隱居在維也納鄉(xiāng)村。 從1800年起，貝多芬在創(chuàng)作上很自然地逐漸 脫開海頓和莫扎特的影響，力求創(chuàng)造自己的藝術(shù)風格，追求新的理想。
他于 1803年完成的《第三交響曲》（《英雄交響曲》）標志了他在創(chuàng)作上進入一個新的發(fā)展階段——成熟時期。他這一時期的創(chuàng)作力極 為旺盛，表現(xiàn)出巨人般的工作能力，涌現(xiàn)出許多杰出的作品。
貝多芬成熟時期作品的基本思想邏輯——“通過斗爭，得到勝利"，在這一時期中逐步得到確立，英雄性、群眾性的交響樂新風格形 成了，革命的內(nèi)容、戲劇性的交響樂發(fā)展手法、形式上的各種重 大革新等等，在這一時期都獲得了進一步的發(fā)展。貝多芬最杰出的作品，幾乎都是在他后半生三十年生涯的耳聾狀態(tài)中創(chuàng)作的。
3.與藝術(shù)有關(guān)的典故
成語典故——伯樂相馬
伯樂本來的名字叫孫陽，他是春秋秦穆公時的人，很會辨別馬匹的好壞，是著名的相馬師，所以人們叫他伯樂（天上星宿名稱，傳聞專管天馬）。有一次，伯樂經(jīng)過虞阪，眼睛一亮，看見一匹千里馬；但是這匹馬卻被人當成劣馬，用來拉車。伯樂覺得十分的痛心，不禁淚如雨下。這匹馬彷佛也知道伯樂很同情它，也口吐白沫，連連嘶叫起來。伯樂有一個朋友名叫方九皋，也很會相馬。有一次，他找來了一匹駿馬，告訴秦穆公說這是黃色的雌馬。秦穆公牽來一看，卻是一匹栗色的雄馬，不禁大失所望。事后，穆公對伯樂說：「方九皋連雄馬、雌馬，以及毛色都分不清楚了，怎么可能看得出馬的好壞呢？」伯樂不以為然，他認為方九皋看重馬的內(nèi)在精神，而不重外形。穆公聽了，再牽出馬仔細的察看，果然是天下最好的馬。
人們常把具有賞識人才的眼力的人比做伯樂，而把有用的人才比做千里馬，這就是「伯樂相馬」。
4.冰清玉潔的出處典故
三國·魏·曹植《光祿大夫荀侯誄》：“如冰之清，如玉之潔，法而不威，和而不褻?！?/p>
晉·皇甫謐《高士傳·摯峻》：“ 遷 既親貴，乃以書勸峻，進曰：……伏維伯陵 ，材能絕人，高尚其志，以善厥身，冰清玉潔，不以細行荷累其名。”
元·無名氏《舉案齊眉》第四折：“夫人，今日才表的你有冰清玉潔之心也?！?/p>
《兒女英雄傳》第二五回：“原想等終了母親的天年，雪了父親的大恨，我把這口氣也交還太空，便算完了我這生的事業(yè)。那時叫世人知我冰清玉潔，來去分明?！?/p>
